SUBLIME FREQUENCIESからリリースされた名作、インドネシア、ボルネオ島のダヤク族の儀式の音楽フィールド・レコーディング「Kwangkay」の監修/録音を手がけたアジアン・ゴング・ミュージックの研究者で、スペシャリスト VINCENZO DELLA RATTAによるバリ島の録音のガムランのフィールド・レコーディング。1~4はバリ島北部のDHARMA SHANTI ORCHESTRA、5-9は、芸能の町ウブドでの録音。ドビュッシーやラヴェル、メシアンから、現代音楽世代、現在のテクノ以降の世代にも音楽的魅力を放ち続けるガムランの会場のざわめきもパックした良い録音です。ポリフォニックなエキゾチック・ミュージックの魔力。推薦！ (サイトウ)

上記他、JAMES HOFF, ÉMILIE GILLET, ADA LOVELACE, ROBIN MACKAY,BILL ORCUTT, MATTHIAS PUECH, SÉBASTIEN ROUXらによるテキストが掲載された第3弾が発刊！〈HYPERDUB〉主宰のダブステップのオリジネイターSTEVE GOODMAN (KODE9)による“IT”サウンドインスタレーションの振り返りや、FLORIAN HECKERによるエレクトロアコースティック作品考察など、電子音楽の中でも幅広いフィールドのアーティストを集め、新時代における貴重な見解が詰まった文献です。 (Akie)

もう、ひたすら良い。。緩やかに流れていくあたたかくて優しい時間。生音のもつ力強さと神聖さも感じながら、スムーズに繋がれていく安心感、そして音楽の素晴らしさに心打たれる。ずっと聴いていたいMIXです。 (ヤマ)

日常生活での様々なBGMとしてはもちろん、音の処方箋としてのメディテーショナルな役割も果たしてくれそうな素晴らしきMIXCDとなっている。オールジャンルからセレクト＆ミックスされたチルアウト・ソウルフル・ダウンテンポ・メディテーショナルに優しく丁寧に紡がれた世界観が美しく寄り添う。DJ SATOSHIと長年の親交もあり彼自身も刺激と影響を受け続けてきた「chillmountain」のMt chillsによるコラージュワーク、京都のスーパーBAND「SOFT」のKNDによる音響仕上げで眼にも耳にも心地いい優しい作品に仕上げられている。寄せられたコメントからもグッとくる。newtone推薦盤MIXCD。 (コンピューマ)

ロンドンと大阪、レゲエをベースにアナログでLOW-FIなユニークなサウンドを産み出してた両者がセッションし、今日版を呼んだTAPES & 7FO。レゲエ、ダンスホール大好きだけどカシオやカセット使いながら独自なことやり続け、様々なコラヴォレーション、REZETTでも独自の電子音楽を産み出し注目されてきたTAPESと、ダブ、ニューエイジや細野なんかのDNAを受け継ぎながらユニーク音楽を産み出してきた7FOの根底の相性の良さ。どこまでも真ん中じゃない、はぐれダンスホール、はぐれ電子音楽、面白い音楽が展開されています。 (サイトウ)

2016年から幾度もミャンマーに通いその生活から文化まで体現しながら、特に音楽にのめり込んでいった、元々プログレ音楽系のギタリストの著者が、ミャンマーの古典音楽の録音なら今や第一人者と呼べる日本人「井口寛氏（rollers)」のレーベルから満を持してのBOOK+CDを完成させました。ミャンマーの音楽歴史から音楽の種類、政治や周辺諸国との関係といった論文的な文章から、長年かけて買い集めたカセット、CD、そしてSP盤などのコレクション話やレコ屋の話といったくだけた内容まで、他に例を見ない内容。そしてやはり、そのSP盤コレクションから厳選した11曲を井口氏によってSP盤の良さを残してハイレゾ化したというCDが圧巻です！

▼ Tracklisting

先日7インチ・リリースされた、独自のスクリュー・スタイルを貫くDJ/プロデューサー、AIWABEATZによる2020年にデジタル・リリースされた2ndソロ・アルバム収録曲、低速アンビエント・ダンスホールR&Bドリーミー夢見心地に浮遊する名曲「Pearl Light」からの更なる探求、発展となる10トラック。何より、モーレツに狂おしくかっこよく、メンフィスG-Rap哀愁ミニマル/ソウルフル美しく、ミスティカルなムード、溺れそうなくらいエレガント浮遊感アンビエントな心地よさにも魅了されます。客演には、ドキュメンタリー映画「寛解の連続」の主⼈公でもあり、詩情と神⼾のリアルなフッドミュージックを同時に体現し続けるラッパー⼩林勝⾏。​​Hydro Brain MC'sの一員でもあり、「清澄⿊河」で異形の最新鋭ラップミュージックを⽣み出し、斬新なフロウを追求するKaravi Roushi。HipHopから世界各国のビートまで精通するビートメイカー ITL 。アンビエントムードを纏った謎のラッパー Skinny Dolphinなど、多⽅⾯の⽂脈を活かした多彩なゲスト陣が参加している。Remixには、トランスを機軸にエモーショナルに突き抜けたサッドレイヴサウンドを作り出すプロデューサーLSTNGT。 HipHopからTechnoそしてニューエイジまで幅広い界隈で信頼を得ているDJ/トラックメイカーの BUSHMINDを迎えている。アートワークは、デザイナーのTakara Ohashiによる、本作のコンセプトであるG-RapとAmbient要素が融合したデザインに仕上がっている。 ⾃主レーベル「聚楽録⾳」からの完全自主制作盤によるCDリリース。 (コンピューマ)

情報過多、ストレス、社会を覆うhate、暗い世の中で今必要なものは何かをDIGり続け、前作のREGGAE MIXから次に田我流がたどり着いたのはMODERN JAZZ（１９５０〜６０年代前半）だった。音楽好きなら誰もが一度は耳にした事があろう伝説のJAZZMAN達の名曲群が優しく貴方の心と頭を解きほぐす。田我流のFILTERを通して違う側面を引き出した渾身の癒しMIX.家でSTRONG LIQUIERと共に、または真夜中の黄昏ドライブのBGMに。 (コンピューマ)

ロンドン＆ブリストル80-90年代海賊ラジオCMエアチェック集から戦前ブルース、世界各地の古く貴重な音源までを発掘する拘り信頼の名レーベルDeath Is Not The End新作カセット。全14曲を収録。カセットテープのちょうどいい収録時間、レコメンド！！！ (コンピューマ)

フィメールラッパーLITTLE SIMの作品にも参加、母がセルビア系のシンガー、父がジャマイカ系のミュージシャンという音楽サラブレットとしてウエストロンドンに現れた才能CLEO SOL。来るセカンドアルバム同様にSAULT首謀者であるDEAN “INFLO 1ST” JOSIAHが全面プロデュース。ジャズ、ソウル、R＆Bは勿論アコースティック/フォークも取り入れた有機的質感が特徴的。彼女の落ち着いた歌い口も相まるリラクセーションサウンド。クラシカルなヴィヴラフォン使いもあれば、さりげなくフィルレコサンプルやアフロビートの活用をしたり、、70sから現行まで幅広いソウルフォロワー網羅するハイクオリティな一枚！ (Akie)

岡山を拠点に日本各地へのDJ活動をしながら、自身の楽曲も製作しているKEYWONのニューミックスが到着。幻想的な曲の数々を流れるように展開しています、奥底の暖かみから、神々しい光の様な感覚、静かなる精神の歌、、まるで夢の中の物語の様なKEYWONの音のナビゲーションは、ディープでいて且つロマンティックなスピリット。聴く人それぞれに感じるものがあると思います。 (ヤマ)

Cleo Sol、Little Simzなど有望ソウル/ヒップホップアーティスト手掛けるDean “Inflo 1st” Josiahがプロデュース。昨年発表した「Untitled (Black Is)」は英BBC 6ミュージック、アルバム・オブ・ザ・イヤー2020で一位を獲得するなど、世界中の注目を一挙に集める”SAULT"のセカンドアルバムが祝リプレス！本作発表の僅か4ヶ月前に放たれたデビューアルバムと違い、本作はインストなし、ヴォーカルトラックで構成。ファンク、ダンス、ポストパンク、ソウル、ディスコのハイブリッドという彼らの特徴は残しながらCLEOSOLなどの客演ヴォーカルパフォーマンスを引き立てるようなバンドサウンドが特徴的なセカンドです！ (Akie)

Cleo Sol、Little Simzなど有望ソウル/ヒップホップアーティスト手掛けるDean “Inflo 1st” Josiahがプロデュース。昨年発表した「Untitled (Black Is)」は英BBC 6ミュージック、アルバム・オブ・ザ・イヤー2020も獲得した音楽集団。80年代を踏襲するディスコトラック「Son Shine」や、ピアノインスト「TheBlack and the Gold」など、彼らの魅力でもある異種ミックスだけでなく個々ジャンルを突き詰める姿勢も。歌詞やタイトルでしきりに”BLACK”という言葉を強調するなど、ただただそのセンスに圧倒された1&2rdとは違い、”BLM”に触発されたメッセージ性も特徴的です。 (Akie)

ARTHUR RUSSELL没後の1994年に、PHILIP GLASSのPOINT MUSICからリリースされたCDコンピレーションが鉄板の再発の名手〈BE WITH〉からアナログ化にともない、CDでも再発されました。「In The Light Of The Miracle」の短めの別テイクや後にリメイクされる「This Is How We Walk On The Moon」、名曲「My Tiger, My Timing」。チェロとヴォーカルのソロやゲストを交えた演奏を主体に、ビートボックスを使った曲なんかも収録。ジャケも印象的。コンピレーションですが、ほとんどが他では聴けない曲でアーサー・ラッセル・ファン必須の一枚！12pのブックレットつきデジパックCD。 (サイトウ)

電子音楽作家／ダクソフォン奏者の森山ふとしは、90年代の終わり、内橋和久のワークショップを介して即興演奏を始め、関西ゼロ世代の象徴となった新世界ブリッジ（2007年閉鎖）でソロ・ステージ・デビュー。 西川文章とのかきつばた、アキビンオオケストラへの参加、栗原ペダル（neco眠る／NEW MANUKE）とオシロスコッティとのユニット、マイクロふとし等で活動し、その後、自身のワークショップも主催。 そんな中、Birdfriendの日野浩志郎のすすめで（←歴史的英断） この初のソロ作品集『ゆうたいりだつ』（2015年）をカセットで発表した。 本版はそれをヴァージョンアップした＜永久保存版＞だ。

即興演奏を出自とする森山だが、本作に即興的なものは皆無で、むしろ構築された作品性の高さが際立つ。実は、彼が『ゆうたいりだつ』で目指したのは＜オーケストラ＞を取り入れた音楽で、しかもこれはブリッジ人脈の音楽に結びつきそうにないユニークな死角、そこからの跳躍であった。ひとり彼はパソコンのソフトウェア音源を使って、約一年かけて本作をものにした。

「にこエレクトロ」「 タイムリミット」は国内外で評価される森山的宅録オーケストラの典型で、アルバムの中心には表題作「ゆうたいりだつ」や「やっかいな記憶」という長尺の2曲が据えてある。また、新たに差し替え追加した４曲が妙なオーケストラ感を補充する。挑発的な混淆にイメージされてきた関西ゼロ世代の暴力的な個性の中あって終始控えめな森山だったが、その内には＜関西ゼロ世代に生まれたもっとも微妙な〔変〕＞と言えるような作家性を秘めており、それが本作の摩耗しない作品強度につながっている。

▼ Tracklisting

カセットも入荷しました！！ (サイトウ)

China Traxの発掘以降、3枚の12インチとUlgy Edit、そして「Red Lightbulb Theory ‘87-’88」でSOUND SIGNATUREがコンパイルしてきたプロデューサーLERON CARSON。ミステリアスすぎてセオ・パリッシュの脳内にしか存在しなかったのではないかと思うほどです。このアルバムには8曲が収録されており、まさしくRAW。ファットなマシーンビートのハウス・グルーヴや、有名なキング牧師の演説をフィーチャリングした曲、MPCのサンプラーでビートを刻んだ曲など。サウンドシステムの限界にチャレンジするのに最適な極太、狂える、最高のパーティーチューン。 CD2は、名曲China Traxなどこれまで12インチでリリースされてきた曲が収録されてるようです。ストックしてます。 (サイトウ)

1996年のデビュー以降、ディープハウス、ハウスミュージック、ダンスフロアに変革を起こしてきたTHEO PARRISH。2014年の「American Intelligence」以来となるフルアルバム「Wuddaji」リリースされました。初回分は即完売という人気ぶり。打ち込みの数列的なシーケンスの構築とアフリカン・リズムに影響を強く受けたポリリズム、ポリフォニー、ビートサイエンス。セオらしい強靭なグルーヴと躍動感が溢れ、ダンスフロアでのサイケデリアを更新しています。すごいと思います。是非ともどうぞ。CDもリリース。おそらく自主流通のみなんじゃかいかと思います。ストックしました。 (サイトウ)

PEACEFROGを離れて、自身のSOUND SIGNATUREから1000枚限定でリリースされた2000年リリースの名作「Parallel Dimensions」のUBIQUITYからの再リリースversionがCD化！UBIQUITY VERSIONは、当時の名シングル「Summertime Is Here」や「Violet Green」を加えたSOUND SIGNATURE CD VERSIONの曲を入れ替えたもの。ロウかつ深く揺さぶるドープ・グルーヴ！10年の時を経ても色褪せないブラック・ハウス・サイケデリア！ (サイトウ)

架空の島音楽、架空の伝統、、真面目な"ワールドミュージック"から少し距離を置きながら絶妙のセンスでオリジナルな解釈を施し架空の言語で歌う。架空の訛りを捻り出すという奇跡の荒技。そこにはガムランのミニマルで清涼な響きと、アジアの街角から匂い立つような少しの切なさ。OOIOOのアルバム、"GAMEL"での全面参加やオオルタイチ他様々な異才との共演経験を経てグルーヴがソリッドになり、オルタナ感も自由自在。流石です。私が思いついたのはバリ島、スリランカ、ザンジバル、エチオピア,,etc。聴いてるあなたはどこの国の音楽を思い起こすでしょうか。
オオルタイチ氏が川村亘平斎との影絵公演用に書き下ろした幻の名曲も収録(sample3)。 (Shhhhh)