MUSIC FROM MEMORYのサブレーベルのフックアップでダンスリスナーにも知られたこの人。バレアリックがバレアリス諸島なら、これはエーゲ海（強引）のシンセの色気と大人の透明感溢れるプログレッシブ・シネマティックジャズ。有機的で透明感溢れる音映像がひたすらうつくしい。モノ・フォンタナまでは言わないけど、そんな風な時間から外れた魅力のある盤です。既に紹介されてますが国内盤CDも入荷。一時期テクノセットの中に混ぜて使ったりしてましたね。 (Shhhhh)

ロンドン新世代バリトン＆アルトサックス奏者GUIDO SPANNOCCHIとピアニストRUPERT COXによる、スタンダード曲「Cry Me a River」カバー含めたアダルト・コンテンポラリー・バラード・ジャズmeetsリズムマシーン・ダウンテンポ・ムーディー・BGMな異色カセット作。よく聞くと奥深くにアンビエント実験的エレクトロニカ＆ダビー音響実験も背景に感じ取れるのもなかなか渋く興味深い。是非ともカセットデッキ、ラジカセで鳴らしてみて、ちょうどいい音量、距離感を探られてください。ラスト7曲目「For All We Know (feat. Rupert Cox, Capitol K & MC Dizraeli) 」(sample3）後半にいきなり登場するラップ具合（何語？）もダサすぎてなんだか安心してしまいます。全7トラック。DLデータも付いてます。newtone大推薦作。トラックリストからもどうぞ。 (コンピューマ)

ポルトガル領植民地時代と独立の歴史の中、独自に発達したカーボベルデ音楽。黎明期エレクトロニクスからMPB、アフロ・キューバンまで多様な音楽が流入・昇華。80年代からカーボベルデポップスを現在まで支えるレジェンドシンガーAMERICO BRITOの楽曲はもちろん、AMERICOの所有コレクションから集められた知る人ぞ知るディスコ/ポップスが集結！12曲2LPの大容量。 (Akie)

最近入荷した"Pour Me A Grog: The Funana Revolt In 1990s Cabo Verde"の後に聴くとまた彼の地アコーディオン音楽フフイの影響がわかります。が、なんといってもこの路線はHEAVENLY SWEETNESSの名コンピ、"DIGITAL ZANDOLI"シリーズへのアンサーか！（妄想）。カーボベルデ独特の哀愁のメロディが堪らない80`s辺境レア・トロピカルディスコのナイスコンピレーション！！！島音楽、アフロ、クンビア好きにも。おもしれ〜what an amazing t(r)ip it is! (Shhhhh)

ウクライナ、台湾、アルメニア、アイルランド、ソロモン諸島etc...世界に散らばる子守唄を集めたコンピレーションということで、不眠症のあなたへと、フォルクローレ探究の鍵にも。単純に素朴でピュアな楽曲群が並ぶアンビエント/ニューエイジでもない、フォークでもない不思議なコンピレーション。ジュネーブ民族誌博物館とMENTAL GROOVEとの共同企画。個人的にはアイルランドやルワンダのが好み。それぞれ聴いて自分の故郷に思いを馳せましょう。しっかし改めて流して聴くとスミソニアン級のアーカイヴ発掘&打ち出し方です。美し。入眠というか遠くへも。CDのみ。 (Shhhhh)

今作もインタビューやアナウンスのヴォイスサンプルを利用したコラージュ・ミックス。とりわけR&Bやファンク、ヒップホップなどの生音グルーヴな選曲が際立つ作品に仕上がってます。黒色一辺倒にならないのは、4/4やらエレクトロニクスなども混ぜ込むアイデア。NJSなジャケもたまらない。人気シリーズのためお早めにぜひ！ (Akie)

ミックスとしても聴けますがオリジナルトラック集の模様。Jサイドを務めるJ M S KHOSAHは、ブラックネス〜ヒップホップなLO-FIトラックス。サイドBのBRASSFOOTは一段とタフな印象、インダウトリアス/RAW質感でコラージュワークをしていてこちらもおもしろい、、、。 (Akie)

この辺おっかけてるいわゆるダンスミュージック・フリーク以外のジャズ系やブラジル/アルゼンチン音楽のプロパーたちまで年間べストにあげてた本作。時に場合によっては土着すぎる南米フォルクローレを上手く繊細にオブラートに包み、バレアリック、アンビエント、ワールド/フォルクローレ好きの今のツボをこの界隈の手法で更新した、ジャケの世界観通りの麗しいオーガニック・スロー・ビート。テクノ/ハウスリスナーにもフレンドリーなイーブン・キック。全ジャンルDJ/リスナーぜひぜひ注目してください。来日。。あるかも！ (Shhhhh)

RVNG以降のニューエイジ＆アンビエントとアジアからの新しい感性の融合2020年代の匂い。ガムランや水琴窟のような調べ、、RAMZIの新しいのなんかと比べてもいいかもです。既に大リピート中！ (Shhhhh)

時が経っても永遠に聴き続けるであろう、知る人ぞ知る1枚。2004年にひっそりと発表されて何度目かの再発でこの度またお届けできるのが嬉し。何かの予言のような雰囲気ではあるが、結局似たような作品があるようでないです。 (Shhhhh)

2013年に発売、未知なる音世界へと誘う新感覚ディスクガイドとして中古レコード市場を中心にじわじわと反響を呼び、メーカー在庫切れ後はプレミア価格で取引されてきた『obscure sound 桃源郷的音盤640選』の大増補改訂版。DJ／バイヤーとしてワールドワイドなコネクションを持ち、ニューエイジ／アンビエントなどの世界的再評価を牽引するChee Shimizuが約800枚（うち前作とのダブりはわずか200枚強）のレコードをセレクト。ほかとはひと味違う音楽を求めている方のバイブルとなり得る1冊です。

弦楽器チェロを改造した自作電子楽器”フェロ”の奏者でもあるオットー。今作のために、カリンガニエールのハンドクラップをシンセ音に変換するソフトウェアを構築。伝統的なルワンダ音楽の構造と拍子記号とオットーの構築してきたフレームワークとが合わさったのが今作の骨組みです。さらに、サントラ制作でルワンダ音楽の膨大なアーカイブスにアクセスする機会を経たのと、マーク・プリチャードのハーモニック313によるアフリカ音楽とエレクトロニクスの融合の試みに影響受けたとのこと。

カリンガニエールのシャーマニックなボーカル（一発録り）と、オットーのアシッディなベースプログラミングと”フェロ”の掛け合いは、南米エレクトリック・フォルクローレの霊性やVoodoohop周辺のヒッピー的なサイケデリアとはまた違った、ミニマル音楽の知性の鍛錬の結果という感じです。ミニマルに耳に慣らされ快楽酩酊状態になりつつ、後半にカリンガニエールの声が返ってくる様は壮大な物語を見るようでアルバムを通して楽しめます。狙いどうり何度も聴いて印象がジャケアートワークと裏腹、カラフルに変わるのも面白い。

アングラヒットしたキラートラック、”Bangalore Whispers”収録したアルバム”VIA”以来の、”声とエレクトロニクス”を発展させた試みともいえるでしょう。
さらに、昨年のMultiCultiから発表された”BOW”や、ヨーロッパからの安東ウメ子再発掘の拠点、PINGIPUNGでの活動を経ての充実っぷりも感じますね。

グローバル・サウンドと音響の試みは始まったばかり。オーガニックなダンスミュージック好き全員に突き刺さる挑戦と結果だと思います。 (Shhhhh)

メンバー二人体制となって初めてのリリースとなる今作は、今までのRABIRABIの高揚感溢れるトライバル・トラックとは違った、チルでダブな仕上がり。KuniyukiTakahashi氏、内田直之氏による、レコーディングとミックス、全曲のマスタリングはKuniyuki氏が手がけています。as3の透明感のある歌声はアイヌの言葉も交えた民族の深み、NANAの優しいパーカッションと共に、美しくスピリチュアルな響きに施され、音の広がり方奥行き感が本当に素晴らしく感動的。 (ヤマ)

2013年末にJuzu aka MOOCHY主催"OnenessMeeting"で出会って今作を渡され、その内容に驚かされ配給のお手伝いを申し出ました。
東京のクリエイター、スガイ・ケン氏の紡ぎ出す摩訶不思議でネオ・ハポニスモなサウンドスケープ。
アルゼンチン諸作がフォルクローレや南米の自然から奏でられるように、今作"時子音-TOKISHINE"は幽玄な日本人的叙情/アニミズムによる空間性で脳髄と記憶を刺激されました。
DJ DISCHARGEも大絶賛のNuアンビエント/和ドローン！すでにdublabやアルゼンチンのエミリオ・アロ本人からもメンションがあったようです。さらりとあちら側へ。 (Shhhhh)

111曲+ ADDITIONALの94曲の総数205曲で構成される「The Death Of Rave」をはじめV/VM TEST RECORDSを拠点に膨大なリリースをしている実験音楽家V/VM(Leyland Kirby)のTHE CARETAKER名義でのアルバム。クラシックなピアノ、ムーディー、オールディーズ、ラグジュアリーサウンドがノイズまみれ、非現実の彼方から奏でられるような、ゴージャス、LOW-FI SPACE AGEサウンド。 (サイトウ)

VOODOOHOP(ブラジル)やSVS (ハンガリー)といったパーティー/アーチスト集団との交流はじめ、南米、北米、ヨーロッパからアジア各地までパーティーの現場でのプレイ、経験をフィードバックした4THニューアルバム。〈ESP INSTITUTE〉からのアルバム「Sunizm」からさらに深度を増しています。リカルドやデビット・リンチの世界にもつうじるミステリアスさとトライバルな霊性。KABAMIXとの音響構築もネクスト・レベル。凄くないですか？ (サイトウ)

Julianna Barwickとの来日公演も素晴らしかったMARY LATTIMOREのこちらの大名作も入荷。ハープの演奏を多重録音/ループさせて違う風景を聴かせてくれたりしますが、基本的には純粋にその美しい音色を活かすミニマルで幻想的でシネマティックな音風景。今作はジョシュア・ツリーの友人宅でrecされたとのことで、そこは周りが全て砂漠で違う惑星で音楽を奏でてるようだった、との本人の弁がありますが、実は私も夏至の日に森の中でこの盤をかけたんですがちょっと凄かったですね。代表作のHundreds Of Daysよりこちらの方がダークな印象で個人的にはこちらが好みです。アンビエント/ニューエイジというか物語を読むような作品。アルバム通して隙なし。。 (Shhhhh)

CDも入荷しました。昨年のJulianna Barwickとの来日公演も素晴らしかったハープ奏者のメアリー・ラティモアの代表作。シンセでは出せないハープの音色がひたすらに美しい、、ケルト音楽のルーツも感じます。名作。アンビエント/ニューエイジ、瞑想音楽の基本の喜び詰まってます。 (Shhhhh)

“Based On Kyoto”のギタリストmarronの二つのプロジェクトMARRON TRIOとMARRONのソロ。2020年のニューリリース２作。ストックしました。こちらはウッドベースUKONとドラマー山本達久とのトリオ。「Take It, Pack It」。それぞれベテランの域の名士、複雑な拍子なんかも、さらりと奏で、探り、せめぎあいながら音が調和していくような、ピースフルだけど緊張感を孕んだサウンド。レイヤーされた音や音色も気持ちよく様々なシチュエーションのリスニングにおすすめです。 (サイトウ)

“Based On Kyoto”のギタリストmarronの二つのプロジェクトMARRON TRIOとMARRONのソロ。2020年のニューリリース２作。ストックしました。ダブダブ温泉でも温泉好きを示していたマロンのMARRON aka DUBMARRONICS名義。Voicing For Example 4では、ゲストを迎え録音していましたが、こちらはソロで自身が奏でる音と共鳴していく60分の温泉のためのサウンドトラック。 (サイトウ)