毎年12月に江ノ島Oppa-laで開催され続けている名物パーティHearty Partyに向けて製作された本作は、HOUSE、DISCO、SOUL、R&B、バレアリック等をライブ感溢れる流れに落とし込んだ、Latin QuarterのホームであるOppa-laでのプレイを彷彿とさせる至高の71分になっています。江の島の暮れゆく美しい海をバックに、メロウに滑走し、幸せに捻じれながら上昇して、極まっていくフロア！正にその瞬間を切り取ったかのようなミックス！！Oppa-laならではのサンセットからミッドナイトまでの光の変化と共に駆け抜けていくグルーヴ感を感じられる一枚。HeartyParty主催のABESTREEM主宰レーベルA.B.E.recordsより特別限定リリース。 (コンピューマ)

1980年代よりクラブ・ジャズ/ソウル・ジャズ・シーンのキーパーソンとして、ジャンルという音楽の境界線を砕き、多くのアーティストと点で結ばれながら世界中のDJとアーティストに大きな影響を与え続けるジャイルス・ピーターソン、そして、アシッド・ジャズ〜ジャズ・ファンクの頂点に立つバンド、インコグニートのリーダーであり、世界最高峰のギタリストとしても名を馳せるブルーイの2人による満を辞した新プロジェクトSTR4TAが始動です。長年の友人でコラボレーターでもある彼らは、共に過ごしたその形成期から新しい音楽の可能性を掘り起こすことに挑戦し、DIYの精神、ライヴ・パフォーマンスで培われたセンスと力強い表現力へと再び立ち返っている。どこか懐かしい90’sアシッドジャズ全盛期の雰囲気を醸し出しつつも、2020年現在の進化したジャズ・フュージョン・クロスオーバー・アーバンの新たな風を爽快に感じさせてくれる8トラックを収録。まずは先行シングルA1「Aspects 」(sample1）、A2「Rhythm In Your Mind 」(sample2）からどうぞ。トラックリストからもぜひ。推薦盤とさせていただきます。 (コンピューマ)

Egloレーベル主宰として、ディープハウスからエレクトロニック・サウンズ、ポストロックからワールド/モロッカン・グナワ等々まで、コンポーザーとしての探究心、熱心なセレクター/DJとしての一面、さらには音楽に対する深い情熱を一つ一つ結実させていく現代のエレクトロニック・ミュージック・シーンを牽引する重要人物の一人であるFLOATING POINTSことSam Shepherdと、スピリチュアル・ジャズ界のレジェンドであり、モロッカン・ジャジューカとの共演や、世界音楽アヴァンギャルド含めた数々の異ジャンル・セッションも精力的にトライしてきて、いまだ現役バリバリの巨匠Pharaoh Sanders、そして、ロンドン交響楽団によるストリングスも交えた、奇跡のセッション。全9パートからなる壮大なPromises組曲。繊細なエレクトロニクス、味わい深いサックスの響き、味わい、微細で控えめなオークストレーションの美しい演奏による調和ハーモニーが、揺蕩うような桃源郷メディテーショナルでスピリチュアル・モダン・アンビエント至上の音楽世界がゆっくりじっくりと空間美学と共に深遠に奏でられている。なお、アートワークには、米タイム誌による「世界で最も影響力のある100人」に2020年に選出されたエチオピア出身の現代アーティスト、Julie Mehretuが手掛けており、音との三位一体となった珠玉のアートピース作品が誕生している。推薦盤とさせていただきます。 (コンピューマ)

竹村延和主宰のChildiscからリリースし、ジム・オルーク主宰のMOIKAIからもライセンスされた1999年の「音楽室」を皮切りにリリース数は多くはないものの、2008年の松井一平との「なつのぜんぶ」も昨年イギリスからアナログ再発され、RVNG INTL.周辺のNYC COMMENDからカセットもリリースするなどコアな人を魅了している。2006年のこの作品はライブ会場などで販売された自主CD、のちに円盤がアナログ化しています。寂寥としたなかに、密かに輝くような良さが滲み出てると思います。名盤。松井一平によるアートワーク、エンプティになってる部分がジャケット裏面に描かれているんじゃないかと思いますが、なんとも素晴らしいです。CDは、本人の手元にあるもの分けてもらいました。是非。 (サイトウ)

金沢が産んだ異端児、DJ 空中水泳のフルアルバム「未来の未来」。 (サイトウ)

来日公演、各所で異様な盛り上がりをみせたタイのJUUが、モーラムから歌謡、ラップまで、タイの様々な音源を使ったミックスCD、リストック！ (サイトウ)

CONATALA RECORDSさんからのアーリーデイズの音源「あさがお」の復刻に続いて、12年ぶりとなる鈴木惣一朗氏のWORLD STANDARDのニューアルバム到着です。さまざまなルーツ音楽を吸収しながら、独自のサウンドの現在をアウトプットした、実験的な試みと、成熟のポップサウンド。音と、言葉、歌の力。細野晴臣の世界的再評に続いて、各所で話題になるのは必至と思いますが、ニュートーンで音楽を買っているような人にも、そういう人にこそじっくり耳を傾けて欲しい。MOCKYやMONO FONTANAやSPINETTAなどをプッシュしてきた店として、素晴らしい音楽が産まれた時にちゃんと推せる店でありたいです。是非とも。 (サイトウ)

近年、実験的な音楽サイドから再評価高まり再発が続いていたSuba a.k.a Rex Illusivi。ブラジル時代、彼自身の作品といては遺作となる99年の「São Paulo Confessions」。リリース数日後に、彼のスタジオが火災に見舞われ、彼がプロデュースを手掛けていたデビュー前のべべウ・ジルベルトの録音を救い出そうとして命落とします。その録音はTANTO TEMPOとして世界的なヒットとなる。核となるシンガーCibelleがヴォーカルを取ったカルロス・ジョビン+ヴィニシウス・ヂ・モライスの「黒いオルフェ」からの名曲「A Felicidade」はじめ、ブラジリアン・ミュージックとカッティングエッジなエレクトロニックミュージック、サイケデリックな感覚が今聴なおフレッシュな名盤です。AKSAK MABOULのMARC HOLLANDERの〈CRAMMED DISCS〉のサブレーベルからリリースされ世界的な人気となった一枚。〈WINDBELL〉さん経由でデッドストック入荷しております！ (サイトウ)

stillichimiya／OMKのYoung-Gプロデュースの「New Luk Thung」に続いて、タイのJUUの新作アルバムがEM RECORDSからリリースされました。 アジアン・ローカル・サイケ、ヒップホップの魅惑！ (サイトウ)

まさに、いまここ最近の光ベストなセレクション！ロックから南米音楽など古今東西のルーツミュージックから、現場のストリートソウル〜ヒップホップまで、AKUYA、RITTO、CHOUJIの３人のラッパーによるシャウトも織り交ぜ１枚を通してひたすらに心地よくも精神奮い立たせ、かつ普遍的なメッセージや明日へのストーリーが立ち現れるミックス/セレクトは流石のヒカルくん節で最高です！オールタイム是非、レコメンドです。 (DNT)

東アフリカのスワヒリとインド、ペルシャ文化、ポルトガル語文化の影響が混ざってできたと言われるターラブ。これはエチオピークシリーズで有名なレーベルBUDAから、実はザンジバルのシリーズもありその2021年作です。70年〜90年代のターラブを集めたコンピレーション。UKのON THE CORNERから昨年出たSITI MUHARAMへの注目度からこの辺がなんだか気分だなと思ってました。アラビックみたいに重厚すぎず、古典と違った難解じゃない南インド音楽のようなポカーンとした陽感と、音頭ぽい東アフリカ的リズムの面白い混ざりかと思いきや、初めてタイ音楽のモーラム聴いた時の衝撃を思い出したボーカル。これはオーストロネシア語族の影響でアジアとも繋がっているのでは？という妄想まで膨らむ楽しい辺境アシッドクイズ。ターラブとは他のどのアフリカ音楽とも違っていると言われるが、マダガスカルのような特殊で豊かなアイランド・ミュージック（島だけの音楽ではないが）の一種ってざっくり楽しんでもいいかと思います。こういうのがあるからやめられない。。CDのみですが本年度ワールドもの好きな盤ランク入り。DJでもどうぞ。最高〜 (Shhhhh)

Pharaoh Sanders「Harvest Time」で幕を開ける本作は、スピリチュアル・ジャズを中心にジャズ・ファンク、ラテン、アフロ等で構成され、混沌とした中光を求めて展開しながら突き進む、コロナ期を象徴する様な作品となった。マスタリングはENDRUN、ジャケットはMASH。まだまだ出口の見えないコロナ期をジャズをテーマに表現した1枚。

アートワークからミックスまで自身で製作したDJ FOX-X aka INARI BEATSによるリラックスムード漂う極楽のCHILL OUT (HIPHOP/R&B) MIXの第1弾！！"BASS ROMANCE vol.1"体の芯まで温まる新譜を中心とした重低音サウンドの70分フルコース！！ゆったりまったりご堪能あれ♨️

風呂ディガーにサウナーに温冷マニアはマスト！！！

80年代後半より都内を中心に活動するレゲエミュージック、ソウル、リズム＆ブルース、ラテンまで、様々な音楽に精通するAmigo Gunshot CrewのセレクターDADDY-KANによる、50年代から70年代ジャマイカン・ソウルディーズ(Soul + Oldies)魅惑の音世界を華麗に紡いだ珠玉MIXCD。今作も氏の音楽の造形の深さを存分に感じさせてくれており、そして、それらChicano Soul / Lowrider OldiesとJamaican Oldies等を（今の音楽）感覚として丁寧に紡ぎ上げた極上激渋スウィート＆レイドバック・メロウ哀愁の音世界が美しくかっこいい。そして、ルーディー・ジェントル美学やさしい。 (コンピューマ)

『モジュラー・シンセによるソロ・オーケストラ第二巻！』
2020年を締めくくる一枚は、モジュラー・シンセ奏者／DJとして独自一貫の深化を続ける森田潤から届いた待望の2ndソロ・アルバム。マダム・アノニモや山崎春美など豪華ゲストを迎え、78分におよぶ尤なる音楽絵巻を展開する。初回プレス限定ボーナスCD付！

COVID禍中2020年のオメガなる一枚は、18年発表の1stソロ・アルバム『L’ARTE DEI RUMORI DI MORTE』が話題となった森田潤による2ndソロ作品『Sonus Non Capax Infiniti』だ。モジュラー・シンセによる即興的自動演奏を核とするソロ・オーケストラに、齡70超の匿名夫人マダム・アノニモ、山崎春美や佐藤薫のほか、フルート奏者Miya、ヴォイスのNadiah Soraitら豪華アーティストを迎え、78分におよぶ音楽絵巻を披露してくれる。超散文的電子音楽として特異な評価を得た前作から、ブレイクビーツ、ハウス、ジャズ、ワールド・ミュージック……をDJメソッドの批評軸で倒錯させるユニークで跛行的なリズム・メイキングと、あらゆる音響要素を変換する媒介子としてのモジュラー・シンセによる音楽的発展を示す本作は、地球的アンチ・オリジナリティにまで昇華されている。
同時に、COVID禍と近代史をテーマにした強烈なトラック「Dancing Pain」と「Modus Vivendi」にも着目してほしい。これは、21世紀に蘇った“激動する20年代”のエポック的作品である。タイトルは、直訳すると“音は無限を含まない”──人間固有の聴覚体験を指している。さらに、初回プレス限定でライブ録音ボーナスCDが付録に！ 本編と合わせ全尺150分を超える大作だ。

『──結晶化する幻影と響き──』
《φonon (フォノン)》レーベル2021年の序幕に登場するのは２組のトリオ・ユニット。その一方は、関西アンダーグラウンド・シーンの最重要人物・家口成樹が、KIYOとKETA RAの兄弟エクスペリメンタル・ユニット”Singū” (シングー)と合体したプロジェクト”Singū-IEGUTI”（シングーイエグチ）、待望三年ぶりのセカンド・アルバム。祝・φonon 3周年！

COVID禍中2021年の第一弾となる１枚は、18年にファースト・アルバム『Diffraction／ディフラクション』(SPF-006)を発表し、珠玉のノイズ・アンビエントを響かせたトリオ・プロジェクトSingū-IEGUTIによる３年ぶりの2ndアルバム『Epitaxophone／エピタクソフォン』だ。編成は、広島県在住のKIYO (drums)とKETA RA (guitar)の兄弟からなるエクスペリメンタル即興ユニットSingūに、EP-4 [fn.ψ]で佐藤薫とパートナーを組むシンセ／キーボード奏者の家口成樹が加わったユニット。家口のもつ洗練された知的な感性と、ドラムス＋ギターにエレクトロニクスやプログラミングを絡ませたSingūの即興的な柔軟性が織りなす精緻な響きが、薄膜結晶のように何層にも重なり音相エピタキシーを構成している。
ファーストCDのリリース後、2017年以降の即興セッションや新たな録音を基に集積／構築作業を重ね、約３年かけて完成したのが本作。森田潤にインスパイアされたモジュラー・シンセを導入したり、基本に立ちもどったシンセの音づくりを意識しながら、スペイシーな“シャーマニック・アンビエント”が結晶化している。

ギタリスト/ソングライターのスチュアート・モックスハム、兄弟でベーシストのフィリップ・モックスハム、シンガーのアリソン・スタットンという3人からなるヤング・マーブル・ジャイアンツ。彼らが1980年に残した唯一のアルバムにしてミニマルポップの金字塔として今尚多くの音楽ファンから愛聴される、『Colossal Youth』がリリース40周年を記念し、DVDが付属した『Colossal Youth 40th Anniversary Edition』として〈Domino〉より再発！本作には、アルバム『Colossal Youth』の他に、『Salad Days』、『Is The War Over』、『Final Day』、『Testcard EP』といった貴重なEPやコンピレーションの楽曲も収録。さらに1980年にニューヨークで行われた貴重なアメリカ公演のライヴDVDが付属している。
たった5日間でレコーディングされたという『Colossal Youth』はイギリスのシェフィールドからアメリカのシアトルに至るシーンに影響を与え、カート・コバーン、コートニー・ラヴ、ベル＆セバスチャン、デヴィッド・バーン、ソニック・ユース、マグネティック・フィールズといった音楽史における重要なアーティストやバンドが彼らのファンを公言している。唯一無二の歌声、ギター、ベース、リズムボックス によって奏でられるミニマルなサウンドで構成された本作はヤング・マーブル・ジャイアンツにしか作り出せないサウンドであり、ポスト・パンク中でも最も重要なレコードの一つとして挙げられている。※DVDはNTSCリージョン・フリー。一般的な国産DVDプレイヤーで視聴可能です。 (コンピューマ)

壮大なる7シーンにも及ぶサイケデリック牧歌的エレクトロニカ・アンビエントの地平が永遠に広がっている。このアルバムのリリースと呼応するように、彼の主宰するKompaktからアンビエント・エレクトロニック名シリーズ「Pop Ambient」シリーズもここから始まった。 (コンピューマ)

チルサイド的デザートブルースなボーカルと声に、出所不明なフワフワシンセとポエトリー。アフロ・スピリチュアルジャズの珍盤の再発かと見間違う夢感あります。スウェーデン人の音楽考古学者Karl Jonas Winqvistがセネガルを訪れ現地のパーカショニスト、詩人、アーティストと交流したドキュメンタリー。帰国後もWhatsAppを使って音の交換をして創作した2020年代のワールド音楽ですね。Yaral Sa Doomとはセネガルのウォルフ語で教育を意味するとのこと。インテリジェンスと優しさが全体に漂うアンビエント的セネガル音楽。チルアウトにもぜひ。 (Shhhhh)