ロンドンと大阪、レゲエをベースにアナログでLOW-FIなユニークなサウンドを産み出してた両者がセッションし、今日版を呼んだTAPES & 7FO。レゲエ、ダンスホール大好きだけどカシオやカセット使いながら独自なことやり続け、様々なコラヴォレーション、REZETTでも独自の電子音楽を産み出し注目されてきたTAPESと、ダブ、ニューエイジや細野なんかのDNAを受け継ぎながらユニーク音楽を産み出してきた7FOの根底の相性の良さ。どこまでも真ん中じゃない、はぐれダンスホール、はぐれ電子音楽、面白い音楽が展開されています。 (サイトウ)

カセットで発表した1stに引き続き、デジタルとCD媒体でのリリースです。アルバム全体として殺伐としたシンセアンビエントを基調とし、モジュラーシンセをリズミカルに活用したり(「Spiderweb time travel 」(sample1))、不穏な螺旋を描いたり(「Almost mundane」(sample2))と、一環としたダークなテクスチュアの中で様々なモジュラー/アナログマシン実験を展開。アルバムを締めくくっている「Attempted resurrection」(sample3)では急にディストピアに旋律を描き出しており、とても怖いです。 (Akie)

Julianna Barwickとの来日公演も素晴らしかったMARY LATTIMOREのこちらの大名作も入荷。ハープの演奏を多重録音/ループさせて違う風景を聴かせてくれたりしますが、基本的には純粋にその美しい音色を活かすミニマルで幻想的でシネマティックな音風景。今作はジョシュア・ツリーの友人宅でrecされたとのことで、そこは周りが全て砂漠で違う惑星で音楽を奏でてるようだった、との本人の弁がありますが、実は私も夏至の日に森の中でこの盤をかけたんですがちょっと凄かったですね。代表作のHundreds Of Daysよりこちらの方がダークな印象で個人的にはこちらが好みです。アンビエント/ニューエイジというか物語を読むような作品。アルバム通して隙なし。。 (Shhhhh)

今作「Fadeing」は本人曰く、コンセプト・アルバムではないと発言しているが、認知症の母親の介護を経て”記憶の喪失”という概念をきっかけに制作された、91年にもわたって積み上げてきた母親の歴史と記憶の全てを認知症によって少しずつ失って無くしていく様子、その様は生まれたての赤ん坊のようで人生がこれから始まっていくかのようにさえ感じ取れる様子を目の当たりにしながら、しかしながら人というのは、そうなってしまっても全てを失うわけではなく、その人の持つ個性や感情イメージ、何というか、雰囲気みたいなものは残していく。生きとし生けるものは全て地球上に何かを残していく。というような境地にまで辿り着いたという”人生”そのものをテーマにしたという、まるで記憶の断片が瞬間的に無くなっていくかのような神経の伝達音シグナルのようなエレクトロニクス刺激音がステレオフォニック・リズミック・ダビーにデザイン配置構築された、アート領域へも踏み込んだ、淡く端正で深みのあるPOLEエレクトロニクス・ダブ円熟世界が静かに広がっている。ヘッドフォンで没入して聴くのにも最適で、スピーカーを通して体が震えるような大音量で聴くことも最高な作品となっている。そして、今作のアートワークにも激渋で、それは、超強力な雷を伴った嵐の夜、自宅テレビが壊れて全くつらな無くなった後、しばらくして何とか映像を映す出そうとするテレビから写しだされた画像をPOLE自身が撮影した写真がアートワークとして使用されている。完璧なまでに丁寧に作り込まれた芸術作品の領域へと昇華された極上エレガントを超えたPOLEワールドなるミラクル味わい深いリスニング体験をぜひ。トラックリストからもどうぞ。 (コンピューマ)

金沢から神戸移住を経て、大阪の地下ドープネスどっぷり浸かりミックスのスキル/スタイルを日々是に更新させてきた、DJ CRONOSFADERの2020年現在リアルを体感できる、最新ミックスCD『NOWHERE』入荷しました！抜群に安定したフォームを崩さず、ストリクトリーに抉りこむようなチェンジアップに、それぞれの楽曲のフロウやサンプルのフックの選り抜きのセンスも文句なしサイコウ〜そして、彼のもつ魅力の中毒性にハマったフォローイングのみなさんから寄せられた素晴らしい推薦文も必読＆必聴です！ぜひレコメンド。 (DNT)

大阪を拠点に活動するDJ、CE$による読書タイムのサウンドトラックをテーマにした約1時間のMIXCDです。インストのHIP HOPを中心にした選曲で、あたかも1冊の本を読み終えたような読後感 / 聴き心地の一枚です。ジャケットのTHROWUPはSECT UNO！

このミックスが届いたのはまた突然でした。幻衛奇太郎最初の衝撃「地球レコード+超時間」から次々と強烈な表現力でMIX CDを４作、リミックスシングルトラックを２作、宇宙、儀式、魔術、幽体といったオカルティックな感覚を持って表現されていった作品達が送り出され、幻衛奇太郎の新奇な音の世界感に驚きと衝撃が重なって、グイグイと引き込まれていった人達が後を経たなかった。それからしばらくは沈黙が続きましたが、3年ぶりにまた何の前触れもなく突然と届けられたNEW MIX CDがこちら。硬いマシーンビート、無機質でインダストリアルな空間色、暗く冷ややかな宇宙空間に迷い込んでしまったかのように、硬派なテクスチャーが飛び交う。サウンドコラージュ〜リズミック・ノイズ、SOTEやESAの作品も挾みながら、ラストはSVRECAのテクノトラックで放心。「インフレーションに関する通常の扱いは、永久インフレーションでは破錠する。われわれは永久インフレーションは無限のフラクタル的な多宇宙を作りださず、その宇宙は有限でほぼ滑らかだと予想する。」とホーキンス博士最後の論文から引用された文書がジャケットに記されていて、その内容についてを考えながら聴くと尚深い。 (ヤマ)

宇宙(物理学)に対する思考、現実、幻想、この三つの関係性について。現実の死をもって幻想は躍動するが、物理学とは現実であり、幻想とは共存し得ない(ただし「量子力学」は曲者です)。宇宙に対する思考の欠如は空虚を生むが、幻想はこれを充足させる。この超個人的幻想が生きられるのは四次元における曼荼羅世界の有限性のなかであり、これは永久インフレーションのなかの超刹那(数百億年？に対する数十年程度)である。ホーキング博士の死の十日前に発表された最終論文「永久インフレーションからのスムーズな脱出？」とともに、有限・無限、現実・幻想の境界条件について思考する、反芻する、循環する、これがコンセプトです。

建築と産業をテーマにした2017年「Buildings and Spaces」、スコットランド、アンガスにある歴史的な家屋Hospitalfield Houseにおける、北海の地平線との沿岸交流をテーマにした2019年の前作「The Paralian」に続く、この待望の新作ではスコットランド最長の河川テイ川の河口に沿ってゆっくりと流れ漂う水や光、その精神やロマンまでを音風景として捉えて、アコースティック＆エレキギター、アップライトピアノ、フェンダーローズ、ストリングス、ビンテージ・プリセット・リズムマシーン等々拘りの楽器をさりげなく駆使しながらスピリチュアルでメディテーショナル・エレガントな崇高なる世界観リラックス心地よいポストクラシカル・ジャズ/ポストロック見事な音楽世界をゆっくりじっくり味わい深く作り上げている。2019年の夏から冬の間に録音された全10曲。John Barry, Virginia Astley, Mark Hollis, Alice Coltrane、ECM諸作品にも通じる静謐なるオリジナリティある世界観も見事。Athens Of The Northからの大推薦作。トラックリストからもどうぞ。 (コンピューマ)

CDは日本限定での発売となり『Vertigo KO』に加え、今年5月に世界中で即完売となった幻のカセット『Vertical Jamming』の内容を加えた2枚組CD仕様。Phew本人による解説/の日本語訳、松村正人の解説、表紙にもなっている塩田正幸による写真との20ページ豪華ブックレット付き。
今作もエレクトロニクス＆ヴォイス、シンプルなヴィンテージ・リズムマシーンによるインナースペース・パーソナルな世界観の美学がより深くメディテーショナルに探求されていて気品に満ち溢れてイマジナリー・アンビエンス圧倒的に美しくかっこいい。全7曲。リリースは、ブラク・ロッジ、ボグダン・ラチンスキー、ヒズ・ネイム・イズ・アライヴといったカルト・ヒーローたちの未発表音源を世に発表して音楽ファンから一目置かれてきたレーベル〈Disciples〉の審美眼に適った初の日本人アーティスト作品ともなっていいる。強力レコメンドとさせていただきます。トラックリストからもどうぞ。 (コンピューマ)

〈EM RECORDS〉からLE MAKEUPの「微熱」フィジカル・リリース。入荷しています。現行の様々な音楽にアクセスして、吸収したトラックメイク、エレクトロニックニュージックのセンス、巧みさもさることながら、状況や感情に真っ直ぐに向き合い、視点と感覚、思考を深め、言葉を丹念に繋ぎアウトプットしていて、上手さとかじゃない魅力があります。音と言葉が描く物語、風景、世界。 (サイトウ)

〈FXHE〉〈WORKSHOP〉からの作品、近年はBEATRICE DILLONとのコラボレーションでもその名を轟かせるKASSEM MOSSEが2011年に〈MULE ELECTRONIC〉より一度のみシングル発表した知る人ぞ知る名義”SELTENE ERDEN”を再始動！FMシンセシスが回転しながら旋律を描き出す「Mythril Shard」(sample1)に始まり、数多くのアーチストが90年代電子音楽、レトロフューチャリスティックなエレクトロニクスを再考する中でも今作は”アンビエント”での特異なアプローチ。試聴外ですが、70年代フレンチエレクトロニクスにも通じるメディテーショナルな電子音操作が際立つ「Twinkling Titanite」など精密な音造り、何と言っても旋律的な音作のKASSEM MOSSEを聴くことができる一枚。。フィジカルはCD媒体のみの限定生産、レーベルから直卸、レーベル既に完売のため再入荷は当分ないので探していた方はお早めに、トラックリストからも是非！ (Akie)

ブラックコンテンポラリー・フュージョン・ジャズ・カヴァー。Stevie Wonder、Janelle Monae、Dave Brubeck Quartet、Quanticら著名ミュージシャンたちとの共演・共作でも名を馳せるサックス奏者兼マルチ・プレイヤー、プロデューサーのSylvester Uzoma OnyejiakaことSly5thAveが2017年に発表したDr. Dreのカバー・アルバム名盤『The Invisible Man: An Orchestral Tribute To Dr. Dre』アナログ2LPスキット含めた全23曲。Dr名曲群の気品あるエレガントなジャズ・フュージョン・クラシカル・ファンク・カヴァー集。 (コンピューマ)

マルチインストゥルメンタル/シンガーソングライターMathew Ajjarapu率いる4人組グループTHE DEVONNSが2年の歳月をかけて作り上げた記念すべきデビューアルバム。50年代のドゥーワップ/コーラスグループから、Motownはもちろん、ChessやCapsoulなどのローファイ・ソウル、The Dramatics, The Isley BrothersやLeroy Hutson、The natural Four、そして現代からは、Jamie LidellやRaphael Saadiqなどからも影響を受けながら作り上げられた、古き良き時代のソウルへの胸キュン・ノスタルジック敬愛を感じさせながら、Mavis Staples、Paul McCartney、Elton Johnのストリングス・アレンジを指揮するレジェンドPaul Von Mertonsによるストリングス・アレンジも加わり、素晴らしくエレガントな魔法もかけられた新たな瑞々しい青春のモダン・ソウルが誕生している。全10曲。トラックリストからもどうぞ。推薦盤。CDも入荷しております。 (コンピューマ)

鈴木昭男のリイシュー、MERZBOW、YTAMOの新作もリリース、新旧の実験音楽、先鋭音楽の素晴らしいリリースが続く〈ROOM40〉からEUGENE UGHETTI(ユージン・ウゲッティ)の「Agglomeration Of Measurement」。それぞれ長年親交のあるオーストラリアの作曲家の曲を取り上げています。パーカッションの響き、残響、フィードバック等も利用した「Twin Resistance」、オーケストラのサウンドとコラヴォレーションしている大作「March Static」、ライヴ・エレクトロニクスと８チャンネルのスピーカーシステムを使用したカルテット「TRANSDUCER」。スピリチュアルな音の響き、ドローン、空間性。覚醒の環境音楽。特別な音世界を生み出しています。素晴らしい音楽。 (サイトウ)

この辺おっかけてるいわゆるダンスミュージック・フリーク以外のジャズ系やブラジル/アルゼンチン音楽のプロパーたちまで年間べストにあげてた本作。時に場合によっては土着すぎる南米フォルクローレを上手く繊細にオブラートに包み、バレアリック、アンビエント、ワールド/フォルクローレ好きの今のツボをこの界隈の手法で更新した、ジャケの世界観通りの麗しいオーガニック・スロー・ビート。テクノ/ハウスリスナーにもフレンドリーなイーブン・キック。全ジャンルDJ/リスナーぜひぜひ注目してください。来日。。あるかも！ (Shhhhh)

MOCKYやトウヤマタケオ、JOSEPHINE FOSTERまで時代の流れとは関係なく詩的なテキストを添えて我々に音楽を教えてくれるドメスティックレーベル、WINDBELLの2020年作はまさかのAKSAK MABOULの新作！1STの曲は誰かのミックスに入ってたり、聴くと全曲クラシックなわけで、しかし業界からみたらSPINETTAのようにアーカイブの海に埋もれてしまっていたのか。理解と解放はいまだったのかと勝手に解釈。いわゆる"ワールド・ミュージック"の総本山でありながら、絶えずそこを批評的かつ愛ある視点で外側に立っているレーベル、ベルギーはCrammed Discの創始者でもあるMarc Hollanderのバンドというもの面白い。Fred Frithらヘンリー・カウ周辺にレティシア・サディール、Julien Gascといったスレテオラブ周辺らハイセンスなポップ職人たちも参加。プログレ、スポークンワードとは過去のものだと思ってたけどいえいえそんなことはない。大人たちの瀟洒な遊びと歌と演奏。最高です。松山晋也氏によるライナーノーツと"マルク・オランデルが語るアクサク・マブール・ストーリー"も必見。単体ページでWINDBELLのテキストも作品という感じなので総合的にお楽しみください。（Shhhhh）

タクシーに積まれたサウンドシステム、ダンスバトル、熱狂のダンスフロア等々、仮想世界が現実に起こってしまっているようなタウンシップのアンダーグラウンドなダンス・シーン、GQOM。ベース、ステップ。エレクトロニックと独特のダンスグルーヴにトライバルミュージックの霊性も宿るエクストリームなダンスミュージック。パンクもジャンクルもレイヴもアヴァンギャルドも超越する。ひたすら強烈な世界。東京経由のミックスCD到着しました。是非。 (サイトウ)