「銀河間音楽は『アウター・ダークネス』に属する」

それは、種々の分散におけるリズム対リズムである
それは、果てしない調和におけるハーモニー対ハーモニーである
それは、生命に満ちた啓示におけるメロディー対メロディーである
（サン・ラー著『アウター・ダークネス』より抜粋）

デトロイトのテクノ・レジスタンスからベルリンの弾力的なミニマリズム、ルサカの先祖代々の未来主義からシカゴのハウス・コミュニオンに至るまで、『When There Is No Sun』は、先見の明を持つエレクトロニック・ミュージックのプロデューサーたちを結集し、サン・ラーの宇宙を再構築するグローバルなレコーディング・プロジェクトである。

20世紀で最も過激な音楽の先駆者の一人であるサン・ラーは、ジャズ、エレクトロニクス、詩、そしてパフォーマンスを用いて、音、アイデンティティ、そして想像力の可能性を拡大した。

オムニ・サウンドの委嘱を受け、リカルド・ヴィラロボスがキュレーションを手掛けた本シリーズには、アンダーグラウンド・レジスタンス、シェ・ダミエ＆ベン・ヴェドレン、キャリバー、ア・ガイ・コールド・ジェラルド、シー・スペルズ・ドゥーム、バリシュ・K、そしてリカルド・ヴィラロボス自身が参加している。

サン・ラ・アーケストラによる『リビング・スカイ』や、サン・ラの詩を収録したスポークン・ワード・アルバム『マイ・ワーズ・アー・ミュージック』といったオムニ・サウンドの録音素材を基に、プロデューサーたちは音とテキストの断片をそれぞれの創造的な軌道へと引き込み、サン・ラが開いた「不可能が可能となる領域」への入り口をくぐり抜けていく。

ソール・ウィリアムズ、アンソニー・ジョセフ、マホガニー・L・ブラウン、アビオドゥン・オイエウォレ、トゥンデ・アデビンペ、そしてタラ・ミドルトンによる朗読は、韻をリズムへと、抵抗を啓示へと変容させる。

サン・ラーの遺産に対する深い敬意に根ざしつつも、生き生きとした創造的な力として未来へと手を伸ばす『When There Is No Sun』は、単なるトリビュートではなく、連続体である。エレクトロニック・ミュージックの鼓動と実験精神のバランスを取りながら、見ようとする意志さえあれば「別の世界は存在する」というサン・ラーの約束を体現している。