GROUPのサックスプレーヤーとしての活動を主に、その他様々なバンドのサポートとして活動中のKENJI（Flute）とORIE（Cello,Voice）による夫婦デュオ、TORSOの待望新作が初のCDフォーマットでリリースされた。
ORIEのチェロ、KENJIのフルートを中心に、たおやかな音色が幾重にも折り重なり、清澄な余韻を残す8篇の調べ。瑞々しく普遍性を感じさせてくれる美しい調和とハーモニー、あたたかな気品と牧歌的リラクシンな心地よさも伝わる静謐イマジナリー名演集。どこかムーンドッグ、アーサー・ラッセル、ロバート・ワイアット、カンタベリー・フォーキーな空気までも伝わる未完成的魅力？聞き手の様々な距離感でも音と音楽の余白の魅力をイマジナリーに楽しめる。
今作のミックス・エンジニアにJoe Talia、マスタリングはGraeme Durham、アートワークとデザインは画家 角田純とデザイナー 鈴木聖が担当、TORSOの音世界を豊かに視覚化している。茶園の神秘性を伝えるMVも素晴らしい。 (コンピューマ)

ジャズでもアンビエントだけでもない、00年代から脈々と続くL.Aビートカルチャーと今ジャズ、そして才能が絡まりあった奇跡のデュオによる続編。幽玄なサックスと快楽よりも温かみのあるボトム(BASS & GUITA)、この辺はビートカルチャーお膝元であろう、鳴りがジャズでもあり先端テクノにも比較しうるアコースティック、デジタルの括りがわからなくなる謎の鳴り。不思議と森林感もありますね。 (Shhhhh)

狂った時代にハイクオリティな今サウンドを届けてくれる西海岸LAサウンドの奇跡の逸材。どこをとってもゲンデルとわかってしまう独特の音。"Sustain"(sample1)他、名曲揃いの今年を代表する一枚。マスタリングはレーベルオーナーLEAVING RECORDSのMatthewdavid。Carlos Niño、Jamire Williams 参加。 (Shhhhh)

SAM GENDELとのコラヴォレーション, LOUIS COLEやKNOWER BANDへ参加してきたL.A.ニュージャズ/ファンクシーンのベーシストSAM WILKESがLEAVING RECORDSからソロ名義でアルバムリリース。SAM GENDEL(LEAVING),LOUIS COLE(BRAINFEEDER)も参加しています。 (サイトウ)

これは珍妙、、BJORN TORSKEのバンドプロジェクトに参加したり、JAZZ LAND関連だったりといわゆるノルウェー産ダンスの人脈でありながら現地のグラミー賞なんかも受賞したりと実力派の二人で、特にステイン・ウルヘイムは濃霧のような名作を出してますね。
今作はその二人によるシネマティック / イマジネーション溢れるデュオ作。上記に書いたキノコのオブジェの下で演奏するスタイルからも分かるように、アメリカ文脈ジャズやニューエイジ & アンビエント文脈とも全く違う、サイケデリックともまた違う、北欧幻覚キノコ・ジャズ？ともいうべきでしょうか。ヤーン・トレエンが世界のシンセのコレクターらしく、アナログシンセでまた妙な音を出してます。幻覚を彷徨ってたら突然親しみやすいメロディが流れてきてこれもまた北欧童話のような、、
いわゆる流行のアンビエント・ジャズ的耳障りの良さよりもフィンランド産電子音のファンシーさに近い。
試聴で伝えきれないかもですが、一曲目の"Kveldens varme elektriske mørke"(sample3)から童話の世界へ。
飛びます。面白い。。 (Shhhhh)

Roy Ayersアンセム「Everybody Loves The Sunshine」('76)の続編とも聴き取れる、メロウ・グルーヴ「Synchronize Vibration」(sample_1)をオープナーに、全く衰えを感じさせない、極上のメロウ・ジャズファンク全8トラックを堪能させてくれます。全曲３者共同で書き下ろしたオリジナル。上質。 (AYAM)

1983年に発表された3rdアルバム。ファラオ・サンダースやサン・ラなど、どこかスピリチュアル・ジャズなメディテーション的宇宙観も交えながら、プロデューサーのAdrian Sherwood曰く、「アクティヴ周波数やタイムノイズ、またはリズムにおける実験、そしてエンドレスなテープ・エディット」からなる作品とのこと。この時代のAfrican Head Chargeの創り出す音は、圧倒的なまでにその存在そのものがカテゴリーとなっているかのような勢いと刺激的な魅惑に満ち溢れた作品群であったことが時を経てもビリビリに伝わってくる。すでにアナログお持ちの方にとっても今回のリマスタリング・リイシューでの音圧重低音の鳴りはなかなか興味深く凄いと思います。sampleだけでは伝わりきれませんのでトラックリストからもどうぞ。全8曲。ホントあらためて初期４タイトル全作それぞれスゴイです。 (コンピューマ)

アリス・コルトレーンを現代に継承するかのような新時代のモダン・スピリチュアル・メディテーショナルなソフト・サイケデリック・モダンジャズ最新形。モジュラーシンセやペダルハープを演奏し、瞑想的なサウンド、アンビエントでポストロック、ミニマルなスピリチュアルでメディテーショナル・ジャズの感性、伝統音楽、フォーク音楽やフィールドレコーディングを融合させ、独特の世界観を築き上げたナラ・シネフロ。友人のジェイムス・モリソン、シャーリー・テテー、ヌバイア・ガルシア、エディ・ヒック、ドウェイン・キルヴィングトン、ジェイク・ロング、ライル・バートン、ルディ・クレスウィックらが参加している。ロンドンでの精力的なライブ活動を経て、UKジャズ・シーンにその名を轟かせてきたナラ・シネフロは、ガーディアン紙が選ぶ「2020年に注目すべきアーティスト」の一人に選ばれ、ジャイルス・ピーターソンからも熱烈な支持を受けている。NTSのレジデントDJとしても人気を集めている彼女が、老舗名門Warpに加わり、ここからさらなる飛躍に期待が集まっている。Space1-8、DLコード付き。今回もショート、次回入荷未定。 (コンピューマ)

Arto Lindsayをヴォーカルに迎えた、サウダージ柔らかな軟体エレクトロニック・ファンク・ナンバーA1「BAD ADVICE」（sample1）、そして、最新アルバム「夢中夢」収録曲「火花」の、カナダ・トロントのアンビエント・ニュージャズ気鋭のサックス奏者Joseph Shabasonによる白昼夢的リミックスA2「火花 (Joseph Shabason Remix)」（sample2）、そして、9分3秒にわたりインナートリップ内宇宙を探検ストーリーテリングされるスペーシー・シンフォニック・クラウトロックな新曲！B1「MIND TRAIN」（sample3）にもたっぷりコーネリアス・ワールドへ誘われ魅了される。（MVも必見！）Cornelius次の展開も予見させてくれるかのような、新たな新曲2曲、プラス・アンビエントジャズなリミックスを収録した数量限定12インチ・アナログ盤。 (コンピューマ)

やはり圧倒的と言わざるをえない、時代を牽引というか西海岸ヒッピーカルチャーから今の流れを全て総括するかのようなカルロス・ニーニョの圧倒的お仕事。今作は、個人的にも昨年ベストの一枚だった、André 3000による『New Blue Sun』のバックバンド的なメンツの3人。メジャーヒップホップアーティストがあのニューエイジ・アルバムを出すのはブラック・スピリチュアリズムの進行形だったわけで、そのフィクサーとしてやはりカルロス・ニーニョだったという。
スーリヤ・ボトファシーナはアリス・コルトレーンが弾くピアノとシンセを聴いて育ったというキーボード奏者（！）。ネイト・メルセローもカルロスお抱えながらメジャーも行き来する西海岸の異才で、演奏しながらバンドの音をライブでサンプリング、たとえば30秒前のカルロスのパーカッションの音を新しいキーとテンポで演奏したり、スーリヤのキーボードのパッドを素早くスライスしてサブ周波数にピッチダウンなど、サウンドの中のサウンドの瞬間を再構築。この3人が揃ったのはTurn On The Sunlightのジェシー・ピーターソンとミア・ドイ・トッドのカリフォルニア州グレンデールのホーム・レコーディング・スタジオとのことで、西海岸/leavingコミュニティの濃さが伺えます。ジャズやアンビエントとかをこえた自然現象のような一枚。すごいです。 (Shhhhh)

コントラバス、フェンダーローズ、シンセ、ヴィブラフォン、ドラム、パーカッション、そして、ヴァイオリン、チェロなど弦楽器の美しいストリングス・アレンジも交えられたエレガント・シネマティック・ムードにうっとりと魅了されるSide-A「Cannelé 」(sample1）、そして、ヴィブラフォンの旋律に誘われる爽快なフュージョニック/クロスオーバー・ジャズ・マナーのモダンディスコ・スタイルなアンサンブル、後半のスロウダウン・スローモー叙情的エモーショナルな展開も秀逸なるSide-B「Qmqs」（sample2）も素敵です。 (コンピューマ)

YMO/細野晴臣氏やウォターメロンを筆頭に、時代を超えてディープな音楽ファン多くの人を魅了し、愛好されてきたエキゾチカ、ラウンジ・ミュージックの金字塔的名作アルバム、57年作。EM RECORDS社長の講義によるとこのアルバムは、モノラルでリリ−スされたレコ−ドとステレオでリリ−スされた分では、録音が違うらしいのですが、こちらMONO VERSIONでの再発(MONOにはARTHUR LYMANが参加)。 (サイトウ)

2005年公開の国際口笛コンクールのドキュメンタリー映画「パッカー・アップ」をみて口笛の世界に開眼、2012年には自身も口笛大会に出演。20代はベルリンで過ごし、そこからL.Aに移住して映画音楽の仕事をしていたそう。そのL.Aのドレスデン・バーというところで40年間演奏していた伝説的ラウンジ・デュオ、マーティ＆エレイン（91年に一枚だけCD出してました）の常連だったという彼女。2023年にマーティンが89歳なくなって、その意志を受け継ぐ決意。
今作はトーマス・ブレネックというギタリストがプロデューサー。起用のきっかけはイタリアの60年代の映画音楽家、アレッサンドロ・アレッサンドローニとピエロ・ピッチョーニの作品をめぐってモリーと意気投合したのがきっかけだという。
そのトーマス・ブレネックの呼びかけの元に、ネオソウルシンガーニック・ハキムがピアノで。Badbadnotgood のチェスター・ハンセンが全面参加。Big CrownからリリースのEl Michels Affairのメンバーまで参加。
資料に、「彼女はL.Aのラウンジ・シーンの伝説の仲間入りしそうだ！」とのこと。Dr.Dreとの共演から映画バービーのサントラ、シャネル、グッチ、エルメスのファションショーにも参加。彼女のイベント、Café Mollyには作家チャールズ・ブコウスキーのかつての飲み友達である詩人、ケネス・'ソニー'・ドナートがMCを勤めるとのこと。
オリジナルのリップスティックも通販してますね、そのセンスも最高です。しかし相変わらず情報が多い。。 (Shhhhh)

これまでもMOOD HUTクルーやSAMO DJ、JONNY NASHや国内の鬼才が”ライブラリーミュージック”を独自表現してきた〈SNAKER〉から待望新作！POWDER主宰〈THINNER GROOVE〉からの諸作でもお馴染みの二人がコラボレーションでアルバムを発表。ノスタルジックなカットアップミニマル手法にフリージャズなセンス、妖しいコラージュライクなサンプル使いまで。フロア対応のディスコチューンから前衛ジャズまで幅広く展開したユニークな作品。 (Akie)

スピリチュアル・アフロ・ジャズ、コアメンバーのJames “Plunky” Branchスピリチュアル・ジャズ、ファンク、アフロ・ディスコへと展開していくONENESS OF JUJUの原点。ジュジュ(Juju)は、アフリカの魔術、信仰体系からの名前で、「Freedom Fighter」、「Make Yor Own Revolution Now』などメッセージ性の高いタイトル、コルトレーンの影響濃いPlunkyのサックス、熱い一枚。 (サイトウ)

アメリカ国内有数の音楽都市としてしられるポートランドの名物レコードショップ〈MISSISSIPPI RECORDS〉屈指の名盤アナログ・リプレスされました。当店マスターピース〈BUDA MUSIQUE〉のエチオピーク・シリーズでリリースされたCD「Ethiopiques 21 : Piano Solo」からのライセンス、オリジナルは67年に10インチでリリースされています。自身の作曲による演奏。特別なものが降りてきたような奇跡的なサウンド。素晴らしすぎる。 (サイトウ)

ノスタルジック・イマジナリーな憧憬、心の夕暮れへと誘うかのような瞑想的ギター・インストゥルメンタル名作。この時代80年代環境音楽ニューエイジ・アンビエント的センスで、ECM的コンテンポラリー・ジャズ、ミニマリズム、エレクトリック・ブルース、バレアリック・サウンドトラック的な作曲技法とが秀逸なるセンスと技術の中で調和され融合された『silence = サイレンス（夕映え）』なる8曲を収録。
※入荷時から若干の背割れのある在庫がございます。予めご了承願います。 (コンピューマ)