『『Burning Song』は、作曲家兼オルガニストのカリ・マローンが2024年の『All Life Long』以来初めてリリースした新作アルバムであり、直感的で直接的なプロセスへと向かう彼女の作曲手法の変容を体現している。 このアルバムは、ドイツのライプツィヒにある由緒あるトーマス教会で録音された。この教会では、J.S.バッハが生涯の最後の27年間をカンターとして過ごし、その遺体は聖堂の下に眠っている。 マローンは、この教会の「バッハ・オルガン」で現代作品を演奏した最初の音楽家である。この楽器は2000年に完成したが、バロック時代の歴史的規範に基づいた特注の調律と音律システムを採用している。 彼女と共に演奏するのは、チェロのルーシー・レイルトンと、弓で弾くアコースティック・ギターのスティーブン・オマリーである。このトリオは、マローンの作品『Does Spring Hide Its Joy』の制作過程を通じて、「ディープ・リスニング」に基づく深いつながりを培ってきた。和音が次々と、ゆっくりと連なり、曲がりくねった小道に散らばる様々な色合いや形の石のように現れてくる。 トリオは一体となって、曖昧さと輝きを交互に織り交ぜたパッセージを段階的に進み、音色がオルガンの高音域へと昇るにつれて、時には勝利を告げるかのような響きを奏でる。 『Burning Song』の前半は、2023年のヴェネチア音楽ビエンナーレのために委嘱され、驚くほど華麗なサン・ピエトロ・ディ・カステッロで披露された。これらの楽曲の最初の着想は、ブリュッセルのボザールでのソロ・エレクトロニック・パフォーマンス終了後、観客やスタッフがすっかり帰った後の舞台裏のピアノで練り上げられた。 アルバムの最後の3曲は、2025年のレコーディング・セッションの1ヶ月前に短期間で作曲された。その堂々とした進行は、彼女の心の中で、安らぎと必然性を伴って浮かび上がり、理解に至る直前の瞬間――啓示が宿るその瞬間に――漂っていた。 アルバムの最終曲『My Eve My Dawn』は、このプロセスを明確に体現している。終わりと始まりの調和を前面に押し出し、悲しみと喜びのパッセージを巡りながら、それらをつなぐ音色が連続性、ひいては受容感をもたらしている。 『Burning Song』の作曲と完成の過程で見出された自由は、数え切れないほどの可能性の扉を開くものである。灰の肥沃な土壌の中で、次に訪れるものは何であれ育まれていく。 (インフォメーションより)』