Not only did it inspire the creation of the 1981 African collage masterpiece *My Life Is a Bush of Ghosts* by Brian Eno and David Byrne, but it also served as a catalyst for the emergence of new urban music genres—such as rock and jazz fusion—by blending elements of world music from Africa, Brazil, Southeast Asia—musical worlds that were unknown at ...Read more (Original Japanese text by COMPUMA) the time—were hybridized into subsequent genres such as rock and jazz fusion, sparking the birth of a new urban music. Known for his 1980 landmark work *The Pulse of the Fourth World*, he is one of the most important musicians in the history of modern music, currently enjoying a massive resurgence in appreciation within the club scene, and John Hassel—whose work is currently receiving immense reappraisal even within the contemporary club scene—is one of the most important figures in the history of modern music. This release captures his final live performance before his passing: a trio concert held on May 23, 2015, at St. John at Hackney Church in London (featuring Rick Cox, John von Seggern), held on May 23, 2015, at St. John at Hackney Church in London—which served as his final live performance. Subsequently, Jeff Rona meticulously edited, mixed, and reconstructed the recording, transforming it into a soulful sonic work that transcends the boundaries of a mere live album and serves as the third and final installment of the “Pentimento” trilogy.
The themes, motifs, and are woven throughout the album—including improvisational elements—making this a fitting finale to the “Pentimento” series. It encapsulates John Hassell’s approach to music, characterized by the repeated deconstruction, reconstruction, and fusion of all musical forms, and serves as a fitting conclusion to his creative musical output in his later years, which seemed to continually challenge infinite possibilities.
Forty-six years after the release of *Fourth World*, even to the ears of 2026—having experienced a wide variety of music—it doesn’t sound the least bit dated or stale. Far from merely “learning from the past to understand the present,” this supreme soundscape, unique to Jon Hassell, embodies and proposes a constantly deepening and evolving sense of the times and the future—it is nothing short of breathtaking. A sampling collage, beatmaking, ambient, dub, jazz, techno—all infused with an avant-garde artistic worldview and atmosphere that can only be described as “John Hassell”? It’s incredible. It exudes elegance and conviction. This work is also released on NDEYA, the new label he founded during his lifetime. The album includes liner notes by John Hassell himself, which explain the origin of the title. Additionally, the cover features the painting “Leh C’est Beau” by his friend Mati Klarwein. (Original Japanese text by COMPUMA)

Not to mention the 1981 African collage masterpiece *My Life Is a Bush of Ghosts* by Brian Eno and David Byrne, this album also served as a catalyst for the emergence of a new form of urban music, as it hybridized elements of world music—including those from Africa, Brazil, Southeast Asia—musical worlds that were unknown at the time—were hybridized ...Read more (Original Japanese text by COMPUMA) into genres such as rock and jazz fusion, paving the way for the birth of new urban music. Known for his 1980 landmark album *The Pulse of the Fourth World*, John Hassell—one of the most important musicians in the history of modern music, who is currently enjoying a massive resurgence in the club scene—has released “Seeing Through Sound (Pentimento Volume Two),” the second installment and follow-up to his 2019 masterpiece “Seeing Through Sound” (his first release in nine years), one year after the first volume. This release, of course, comes via NDEYA, the new label he founded himself. Both the vinyl and CD editions feature a total of eight tracks plus a download code. Hassel, who continues to challenge infinite possibilities by repeatedly deconstructing, reconstructing, and fusing all forms of music, reflects painterly techniques from oil painting into his production and arrangements on this album. He deconstructs textures by layering sounds upon sounds, gradually revealing the track’s skeletal structure through meticulously timed arrangements. Forty years after the release of *Fourth World*, even to the ears of 2020—having experienced a wide variety of musical styles—this work sounds not the least bit dated or stale. Far from merely “learning from the past to understand the present,” it embodies and proposes a constantly deepening and evolving sense of the times and the future—a supreme soundscape unique to JON HASELL that can only be described as breathtaking. An art-avant-garde worldview and atmosphere—a sampling collage, beatmaking, ambient, dub, jazz, techno? It’s incredible. Elegance and persuasiveness. Please take a look at the tracklist as well. I highly recommend this album. (Original Japanese text by COMPUMA)

A release from NDEYA, the new label he founded himself. Both the vinyl and CD versions feature a total of 8 tracks and come with an inner sleeve and a download code. Hassel, who continues to challenge infinite possibilities by repeatedly deconstructing, reconstructing, and fusing all forms of music, reflects painterly techniques from oil painting i ...Read more (Original Japanese text by COMPUMA)nto his production and arrangements on this album. He deconstructs textures by layering sounds upon sounds, gradually revealing the tracks’ underlying structure through meticulously timed arrangements. Forty years after the release of *Fourth World*, even when listened to in 2018—after we’ve experienced a wide variety of music—it doesn’t sound the least bit dated. Far from merely “learning from the past to understand the present,” this supreme soundscape, unique to Jon Hassell, embodies and proposes a constantly deepening and evolving sense of the times and the future—it is nothing short of breathtaking. “John Hasell’s greatness in the history of contemporary music rivals that of Miles Davis, Jimi Hendrix, James Brown, or the Velvet Underground.”—The Wire. Please also check out the track list. I highly recommend this album. (Original Japanese text by COMPUMA)

先日スペインGLOSSY MISTAKESよりアナログ復刻された1984年リリース「Jomon-Sho（縄文頌）」に続いて、さらに洗練と進化に結実したYas-Kazならではの創造性豊かなアコースティック柔らかなトライバルさが増したECM的エスニック・ニューエイジ/アンビエント環境音楽コンテンポラリー・ミニマル・ジャズが展開されている。まずはジャパニーズ・トライバル・ニューエイジ・エスニック・コズミック・ダンスミュージック・オールドスクールB3「JASMIN」（sample1）A1「DJIDANDA」(sample2）、WAYNE SHORTERも参加したA2「VIRGO INDIGO」(sample3）からどうぞ。 (コンピューマ)

アルバムタイトル「Asapani」は、Paolo Batà Bianconciniによる造語で、イタリア語における「Listen to the Silence」、「Listen to the Peace」、「Listen to the Inner Nothingness」という3つのメッセージの頭文字を結び付けたもので、演奏者たちは、自然の4つのエレメント（水、火、土、空気）から出発しながら、彼らの内部振動、共鳴することによって、5つ目のエレメントを探求しながら、プリミティヴ、スピリチュアル神秘主義的メディテーショナルな奥深い魅惑のパーカッション・アンサンブルを作り出している。崇高な気配も感じさせてくれる唯一無二の素晴らしきパーカッション・アルバム。傑作が誕生している。レコメンドとさせていただきます。 (コンピューマ)

1980年代半ばからToshinori Kondo & IMA名義での活動やDJ Krushとの共演ほか多岐に渡って活躍し、惜しまれながらも2020年10月に逝去した近藤等則が、同年4月に発表したレフトフィールド実験的ジャズ〜エレクトロニクス〜ダウンテンポ・ダブ衝撃の問題作「Blow The Earth (India)」がアナログLP化！近藤等則が1993年より始めた世界各地での野外演奏プロジェクト・シリーズ『地球を吹く』。これまでヨーロッパ、北アメリカ、アジア諸国ほか世界中の大自然の中で行われ、日本列島を舞台にした『地球を吹く in Japan』(2007年〜2011年)は映像作品としても発表されたことで大きな話題を呼んだ。本作は、2020年に予定 ...Read more (コンピューマ)していたインド・ハンピでの演奏の序章として、作曲/演奏/ミックスまですべて自身で行い、インドの"Subcontinental Records"よりリリースされた2019年作のアルバム作品で、Miles Davis「On The Corner」の精神性レフトフィールド実験的ジャズの世界観を、”第四世界”レジェンドJON HASSELLにも通じるエレクトリック・トランペットとクラブミュージックをダウンテンポ、IDMやドラムンベースなどのベース・ミュージック、レゲエ＆ダビー・アンビエントに暗躍トリッピンに構築した、低空飛行ドープ圧巻の全9曲を収録。これまでの『地球を吹く』の活動をまとめたインサート付属、エンボス加工ジャケット仕様。 (コンピューマ)

ブライアン・イーノとデヴィッド・バーンによる1981年アフリカ・コラージュ傑作「My Life Is Bush of Ghost」はもちろんの事、その後のロックやジャズ・フュージョンなどのジャンルに、当時は未知の音楽世界だったアフリカやブラジル、東南アジアなどワールドミュージックの要素がハイブリッドに融合され、新たな都市音楽が誕生していくきっかけともなった1980年の重要作品「第四世界の鼓動」で知られる、現在のクラブシーンからも絶大な再評価が高まる近代音楽史に於いての最重要音楽家のひとりであるジョン・ハッセル9年ぶり2019年にリリースされた傑作「Seeing Through Sound 」の続編となる第2弾「Seeing Through Sound (Pentimento Volume T ...Read more (コンピューマ)wo)が1年ぶりに届けられた。今作ももちろん自身で設立した新レーベルNDEYAからのリリース。アナログ盤CD盤共に全8曲。あらゆる音楽の解体、再構築、融合を繰り返し、無限の可能性への挑戦を続けるハッセルは本作において油彩における絵画的なテクニックをプロダクション・アレンジメントに反映させ、サウンドの上にサウンドを被せながらテクスチャーを解体、緻密に構成されたタイミングでトラックの骨組みを露わにしていく。『Fourth World』のリリースから40年、様々な音楽を経た2020年の耳を傾けてもなお、まったく古く臭くならず、温故知新はおろか、そのまさに深化進化し続ける時代性とフューチャーを内包提案したJON HASELLならではの至高のサウンドスケープは圧巻の一言。 ジョン・ハッセルとしか言いようのないアート・アバンギャルド世界観と雰囲気のサンプリングコラージュ・ビートメイク・アンビエント・ダブ・ジャズ・テクノ？凄い。気品と説得力。トラックリストからもどうぞ。今作も推薦盤とさせていただきます。 (コンピューマ)

自身で設立した新レーベルNDEYAからのリリース。アナログ盤CD盤共に全8曲、インナースリーブ＋DLコード付き。あらゆる音楽の解体、再構築、融合を繰り返し、無限の可能性への挑戦を続けるハッセルは本作において油彩における絵画的なテクニックをプロダクション・アレンジメントに反映させ、サウンドの上にサウンドを被せながらテクスチャーを解体、緻密に構成されたタイミングでトラックの骨組みを露わにしていく。『Fourth World』のリリースから40年、様々な音楽を経た2018年の耳を傾けてもなお、まったく古く臭くならず、温故知新はおろか、そのまさに深化進化し続ける時代性とフューチャーを内包提案したJON HASELLならではの至高のサウンドスケープは圧巻の一言。「ジョン・ハッセルのコンテンポラリー・ミ ...Read more (コンピューマ)ュージック史における偉大さは、マイルス・デイビス、ジミ・ヘンドリックス、ジェームス・ブラウン、もしくはヴェルヴェット・アンダーグラウンドに匹敵する。」- The Wire トラックリストからもどうぞ。推薦盤とさせていただきます。 (コンピューマ)

アフリカ、東洋の音楽に取り組み、高度なポリリズムを駆使した特異な音楽形態をもつマダガスカル島のミュージシャンとコラヴォレートし、FOUR TETやEYEさんにも影響を与えたフランスのジャズ界の怪人ジェフ・ギルソン、仏PALMからの1972年の代表作的名作アルバム「Malagasy」と73年の「Malagasy At Newport-Paris」。１０万を超える値をつけていた激レア7インチ、未発表音源を含む5LP+7inch BOOKLET + DOWLOAD CODE。レコードストアデイ発売の限定ボックスセット。ストックしました。 (サイトウ)