Tomotsugu NakamuraやTomoyoshi Dateなど日本人作家の作品も多く手がけてきたフランスのレーベルIIKKI/LAAPSから依頼を受けて制作されたアルバム。2024年3月から11月にかけて、スロベニアのノヴァ・ゴリツァとイタリアのゴリツァとの間、イゾンツォ川のほとりにひっそり佇むスタジオでレコーディング。四季に結びついたレーベルコンセプトの元、ピアノや環境音、テープループを中心に用いて、生命のあたたかさや朽ちていくものへの眼差しを柔らかく微細な独自の音形で表現されています。儚い気配のようなアンビエントでありながら、耳を傾けるとかなりたくさんのものが聴こえてきます。心静かに。マスタリングはTaylor Deupree。 (足立)

A1(sample1)パイシャ村で録音。貴州のミャオ族による、異なるサイズのルーシェン(笙)3本と、女性4人によるマンタン(1音の竹笙)の演奏。A2四川省南部のムリでの花ミャオ族の結婚式にて、若者たちの即興的なダンスと、円陣を組んで踊る大人たち。中心でフールーシェン(葫芦笙)が演奏される。A3ビアシャ村で、貴州のホモン族によるリード楽器ドンリャンと男女のラブソング。B1(sample2)四川省バイツァオピン村にて、花ミャオ族の男性一人によるフールーシェン演奏。B2貴州のホモン族の6人の男性による笙アンサンブル。ビアシャ村での観光客向けデモンストレーション。B3ソンロン村で収録。貴州のゲ族による、手作りで即興制作・調整された、2本の麻弦をこするバイオリン状の非常に珍しい楽器グピャオチンの演奏。B4貴州のソンロン村で、ゲ族の2人の老女による伝統的なカノン(輪唱)。B5(sample3)雲南省大理で出会った、貴州の水ミャオ族の女性たちによる大声の山歌。
「Miao(ミャオ)」という呼称は、南中国・貴州省を中心に住む9百万人、38の異なる民族の多様性を示すものではなく、共産党が少数民族に対して行なった、アイデンティティの意志を尊重せず分類した総称。そのために現在でも起きている争いや、社会や政策的背景も綴られたLaurentによる詳細な解説付き。もちろん無心で聴くだけで素晴らしい。 (足立)

Michelle Helene MackenzieとStefan Maierの「Orchid Mantis」は、台湾北部で1978年に建設が始まり、建設中の複数の事故や「呪われている」という噂が立ち中止となり放棄された三芝飛碟屋を舞台に。UFOハウスとも呼ばれたカラフルな未来派建築の廃墟では虫たちが繁殖し、特に5種のハナカマキリ(Orchid Mantis)が定着したといいます。昆虫の擦過音などを用い、人間がいなくなった後に生命で満ちる空間を思わせるイマジナリーな音響世界。
Olivia Blockの「Breach」は、コククジラの繁殖地であるサン・イグナシオ潟で採取された音源に基づいて構築。耳音響放射(内耳から自然に発せられる微弱音)という生理現象を用い、人間の活動が海洋哺乳類の生息地にもたらす音の過剰さが表現されています。脅かされるクジラたちの主観的な音風景を擬似体験できる強力作。海中フィールドレコーディング傑作Douglas Quin『Fathom』のアナザーサイドとしても聴けるかもしれません。これは是非。 (足立)

水面に反射する色彩や風景を音に反映させたかのような、この二人ならではのモダン・ニューエイジ・アンビエント・フューチャーとでも呼ぶべき、コンテンポラリー・ミニマリズムでどこか懐かしさを感じさせながらも、切れ味鋭いエレクトロニクスやフィールドレコーディングも交えながら自然回帰スピリチュアルで新たな音色音響の佇まいのサイケデリックなサウンドスケープ桃源郷音楽世界をゆったりと心地よく繰り広げてくれている。Mikaela Davisによるハープ、Randal Fisher、Aaron Shawによるテナーサックスも印象深い全9曲を収録。MVも必見。 (コンピューマ)

〈GROWING BIN〉から発表されカルトなヒットをみせたデビューアルバム。約３年の時を経てNOISE IN MY HEAD主宰の〈EFFICIENT SPACE〉から2ｒｄのリリースです！リード楽器、ギター、ピアノ、ウッドベースと電子音のセッション。50年代に作られた船上におけるフィールドレコーディング、その刹那的サンプルがアコースティックインスツルメンツに効果しセンチメンタルかつ柔らかなサウンドスケープに。ダウンロードコードとポスターが付いてます。 (Akie)

フィールドレコーディング素材、彼らの娘さんとの会話、話し声、ピアノなど最低限の演奏、エレクトロニクス電子音を交えながら、アンビエント静謐フォーキー牧歌的にストーリーテリングされる作風は当時と同じながらも、18年という歳月を経てソフィスティケート繊細丁寧にデザイン構築配置されるシンプル且つモダンな空間音響が圧倒的に素晴らしい。ヘッドホンでのリスニング体験もオススメ。
34分56秒の1曲を9トラックに分割した9曲を収録。ASUNA、アーロン・バーグマン＆アレハンドラ・サリナスによる、愛情に満ち溢れる素晴らしきエッセイ（日本語英語併記）56ページ・ブックレット（感涙）＆しおり、CDが特製フォルダーに封入されたスペシャルすぎる丁寧な装丁にも感激する。 (コンピューマ)

ジャパニーズシンセサイザー音楽の草分け人である伊藤詳の〈GREEN & WATER〉からのファーストアルバム「Resonance」再発でも注目を集めた盛岡夕美子、言わずと知れた国産環境音楽/ニューエイジのパイオニア小久保 隆という奇跡のコラボレーションが実現した傑作「Gaiaphilia」がリプレスされました！ダミーヘッド型の自作マイクで集めた環境音、その鮮やかなテクスチャと穏やかなピアノ演奏が対話する唯一無二のサウンドスケープ。地球（ガイア）への深い愛を表す言葉”ガイアフィリア”をアルバムタイトルに据え、自然の回復力と調和を音として繊細に表現。

2011年4月25日、オランダ、ウェスト・テーゼルング港からワッデン海まで出て、再び港に戻る様子の音のドキュメント。まるでダンスミュージックにも聞こえてくるような、8名（エイト）のクルー達が徐々にオールの漕ぎ方ストロークやかけ声の一体化目指してグルーヴをキープしてファンクしていく様が臨場感と共に圧倒的に美しくかっこいい。自然音含めた移動する景色風景音にもワクワクする。先日リリースされたアルバムも最高だった、The Knob, The Finger & The Itのメンバー、ANDREAS O. HIRSCHによる録音と編集による名仕事。推薦盤。 (コンピューマ)

同シリーズの「波の音/波の歌」編で知られるJean-Luc Herelle制作の想像力と音効力の賜物である壮大な恐竜達の息づかいまでもが伝わってくるかのような臨場感と壮大なスケール感が伝わりまくる1989年のシンセサイザー電子音楽的恐竜サウンドスケープ集傑作の復刻。「ジュラ紀・初期」「ジュラ紀・後期」「白亜紀」「先史時代へのタイムスライド」の４トラック。なぜか落ち着く＆夢がある。ロマン。 (コンピューマ)

IMPORTANTレーベルからの臨場感迫力の逸品CD「New Songs of the Humpback Whale」と聞き比べするのもオススメです。あちらも臨場感zふれる音像含めて壮絶凄いですが、こちらは、全体に遠景からの録音が多く収録されており、より大きなスケール感と絶妙な心地よさも漂い心地いい＆アザラシ交信音にも通じる唯一無二の自然科学的電子音楽が堪能できます。そして、哀愁さえ感じさせてくれる自然の驚異とロマンも感じれてしまいます。甲乙付け難い傑作です。同レーベルを代表する音響作家・録音技師 Jean Claide Roche監修。素晴らしき全８トラック。もちろん大推薦。フィールドレコーディング殿堂入り名作。トラックリストからもどうぞ。 (コンピューマ)

NICK LEÓNやDNGDNGDNG、NICOLA CRUZら前衛モダンなワールドミュージックの開拓者が集う〈TRATRATRAX〉新作！KODE9 & BURIALの”Fabriclive 100”でも楽曲がピックされた奇才LECHUGA ZAFIROがフィールド録音を基に電子トライバル・ラテンダンスを形成。金属や木材、動物から採取した音を加工or素材そのままに、複雑なリズムに当て嵌めダンスミュージックへとキメラ化。脅威のデビューアルバム。 (Akie)

DOUGLAS QUINNは知る人ぞ知るサウンド・デザイナーでフィールドレコーディングのベテラン＆第一人者のひとりでもあります。数多くの現地録音作品を発表している彼ですが、中でも北極でのアザラシ達の水中での生態を録音した作品が非常に印象深く、その音世界は、神秘的で瞑想的で宇宙的な広がりを感じさせるかのような奇跡的な音となっており、極地的に好き者達の間で話題騒然となりましたが、緯度・経度がそのまま曲タイトルとなっているこの新作でも北極・南極それぞれ２カ所づつ計４カ所の録音作品が収録されております。ええ音だらけ。想いを馳せるロマン溢れるフィールドレコーディング作品。今回もアザラシ達の音も収録されております(sample1)。アナログのみのリリース。限定1000枚、初回150枚のみ200gクリアヴァイナル重量盤。特殊豪華なエンボス加工のアート・ジャケ仕様。 (コンピューマ)

名門〈HONEST JON'S〉がアフリカ系エクアドルの民俗音楽に復刻着手！奴隷制と抵抗という文化的背景に基づき独自に進化。エクアドルルーツであるマリンバ音楽と伝統的なアンデスギターとパンパイプ、コールアンドレスポンスのチャント、そこにアフリカンが合流した類なき音楽。今回ユニークなのが古いフィールド録音のレイヤーワークで、未来と過去を超越したサウンドトリップを展開しているところ。全16ページの全編カラーブックレットを付属！ (Akie)

「円筒蓄音機は1890年代後半に初めて家庭/お茶の間に入り、1920年代に新しい技術に取って代わられるまで使われたようで、”歌っている人、楽器を演奏している人、おしゃべりをしている人、ジョークを言っている人、遠い未来のために海外の家族にオーディオ・レターを送っている人、子供の泣き声や喃語、農場の動物の鳴き声など”、商業音楽や民族学でなく、様々なプライベートな記録や遊び心、未来へのメッセージなどが自在に蓄音機に録音、記録されていたようで、それらの時代を超えた言霊宿るロマンチック貴重な録音記録をコンパイルしてカセットテープ作品化したもの。
カリフォルニア大学サンタバーバラ校シリンダー・オーディオ・アーカイブ所蔵、デイヴィッド・ジョバンノーニ・コレクションからの厳選コンパイル。34トラック収録。 (コンピューマ)

オランダ人のサウンド・アーチスト、電子音楽家で、原子物理学者でもあったフェリックス・ヘスによるカエルの鳴き声のフィールド・レコーデイング「Frogs」シリーズからのセレクション。１９８3年にメキシコ、オーストラリアや、1990年の日本の丹後半島での録音も収録されています。
『カエルの合唱の波長やリズムが、指揮者や楽譜なしにどのようにして生まれるのか、また、このコミュニケーション方法の物理学に神秘を感じた彼は、1982年、同じように互いに反応し合う小さな電子音の生き物を設計・製作し、この現象の研究を始めた。これらのクリーチャーや他の様々なインスタレーションによって、彼は国際的な賞賛を得た。』
晩年は「禅」に傾倒し、日本にもなん度も訪れており、このレコードのアートワークは彼の禅画のコレクションからの絵が元になっているそうです。LP、ストックしています。 (サイトウ)

アコースティックとデジタルを、複雑に相互作用させるアプローチで作品を発表してきたパフォーマンスアーティストSLOWFOAMによる最新アルバムがグラスゴーの〈SOMEWHERE PRESS〉よりドロップ！加工＆変形させたフィールド録音(鳴き声や水中音)とシンセサイザー音色、そのデジタルな光沢感と有機的な質感を繊細にブレンドした幻想的アンビエントIDMスケープが完成。 (Akie)

CHRIS WATSON、RUSSELL HASWELL、MARK FELLとのコラボレーションでもその名を知らしめるLUCY RAILTONが、昨年〈BOOMKAT EDITIONS〉から発表したカセットアルバムをバイナルカット！詳細に録音されたフィールドレコーディング音源に自身のチェロ独奏を埋め込んだリスニングスケープ。使用されているフィルレコサンプルは全て彼女自身の生活/暮らすベルリンに密着した音（自宅側を走るベルリンの主要鉄道線etc）であり、チェロの旋律に宿る感情と相互作用。音の場所とその中での自身の位置、彼女の感覚を追体験できる独特な音楽体験を提供、手放しで推薦します。 (Akie)

インドネシアと一言いっても多言語/多民族、タイトルを聞いた時どうやってまとめるんだろうって思ってましたが、なるほどこれは彼が赴くまま旅して出会い録音、録画した場面瞬間を徒然につなぎとめたロードムービー。学術的な要素よりも、現地の音と映像そのものに驚いて繋げた現場感が伝わり、そして下手な文章の解説よりも饒舌にフォルクローレ・現象が伝わります。曲目を見るとFuture Terrorや橋の下世界音楽祭にも出演したSENYAWAや、クロンチョン（ポルトガル領の影響下で進化した世界最古のポピュラー音楽）の現役グループ、ORKES KERONCONG CAFRINHO TUGUの名前もあり、そこにいきなりバリ島のケチャが入ったり。そこを細かくクレジットしないで並べてるのもVincentらしい編集でしょう。彼はVoodoohopのフェスでもvjしたり色々繋がってますね。ロシア、ペルーに続いての一風変わった外側の不思議なフィールド作品。ワールド系興味あるけどどこから聴いてみれば？みたいな方にもこの辺からどうでしょうか。ベルギー/フランスの変わったレーベルLe Sauleからのリリースというのも面白い。末長くレコード棚に置いておきたい一枚。尚、ここに収録の音源は彼の主催のPetites Planètesのウェブサイトで全編を確認できます。 www.petitesplanetes.earth (Shhhhh)

HELENA WITTMANN監督「Drift」(2017)サウンドトラックも素晴らしかった音楽家NIKA SONが、CHRISTOPH DE BABALON、RVDS、DITTERICH VON EULER-DONNERSPERGらが名を連ねる〈V I S〉に登場！コスミッシェムジーク、初期シンセサイザー音楽に系譜したサウンドに、情景を浮かばせる多種多様のフィールド録音サンプルをコラージュしたサウンドアート。不可思議な会話と反響する足音、リスナーの実体験と音をオーバーwアップさせるドラマにも似たアルバム。 (Akie)

鳥やカエル、昆虫などの鳴き声、風に揺れる木や草の茂みの音、石や貝殻などを叩いた音など、様々な自然物から発せられる音を素材に、微細なエレクトロニクス加工、丁寧なプロセッシングを施して磨き作り上げられた静謐オーガニックなアンビエント・サウンドスケープ作品。仄かなに感じとれるバロックの気配も気品を感じさせてくれる。全9曲48分収録。 (コンピューマ)