デビューEPのオーガニックなイメージを経て、前作1stのクールでエクスペリメンタルな印象からかなりのイメージチェンジ。今作はバイオリンの音色を少し控え、トラップやアフロビート、ベースミュージックなどのエモーショナルで新鋭なサウンドに進化。プロデューサー陣もかなりヴァージョンアップされ、LAビート重要人物 Nosaj Thingや OPN名作『Replica』での共同プロデューサーとしてなどで知られるJoel Ford、革新的プレイスタイルで現代最高峰ベーシストとも言われているMonoNeon、A$APのリミックスで注目されていたビートメーカーJim-E Stack、James BlakeからBLACKPINKまでソングライティングを手がけるSimon on the Moon と、まるで最新鋭のLAビートのコンピレーションのように豪華な顔ぶれ！ハウス×アフロビートな「ChevyS10」(sample 2)、チルなミッドナンバー(リリックはちょっと刺激的)「Milk Me」(sample 3)など、すばらしい展開の18トラック充実の2LPです。トラックリストでもご試聴ください。要注目！ (AYAM)

H.TAKAHASI,P-RUFFとのUNKNOWN MEでの〈Not Not Fun Records〉からのリリースに続いて、〈Growing Bin〉からのTARO NOHARA名義でのソロ・アルバム・リリース。RVNG INTL./Commend See周辺はじめ、各地の局所で出てきている近年の新たなデジタル・ニューエイジ、サイケデリック・ミュージックの静かな変革に呼応するような「Hyper Nu Age Tekno!」ポリリズミカルなビートサイエンスのユニークさ、流れゆくようなサウンド・イマジネーションの空間構築。難しいこと抜きにアルバム全編とおしてリスニングプレジャー度高い。推薦盤。 (サイトウ)

インドくん(フリスくん)の『Portfolio』シリーズを聴く時「音浴」って言葉が浮かびます。2021年リリースのカセットテープ『Portfolio vol​.​3』にはコロナの息苦しい空気に風が通るような気持ちよさがあり、愛聴しておりました。追加録音&ミックスとのことで、カセットテープでは聴き取れなかった音の細部まで表現され、よりクリアな極楽体験へ。真・ヒーリングミュージック。横になって聴きましょう。大推薦です (AYAM)

高田みどりや清水靖晃、福居良、日本の環境音楽、尾島由郎、濱瀬元彦等々の再発を始め、日本産の音楽の紹介にも尽力してきたWe Release Whatever The Fuck We Want Recordsから、P-RUFF 、H. TAKAHASHI、大澤悠大とのアンビエント・ユニット「UNKNOWN ME」としても活動するやけのはらのTaro Nohara名義のニューアルバム。前作よりもビート感は薄れつつも、ポリリズムや対位法的な複数の時間軸、音世界が交錯してくようなマジカルさ、精神世界をめぐるようなメディテーショナルなサウンドが展開されてます。A-SIDEは「Poly​-​Time Soundscapes」、B-SIDEは「Forest Of The Shrine」というタイトルがあり、それぞれ４曲ずつ展開されてます。メディテーショナルが宗教的やオカルト的では無くなった現代のNewAge、RVNG INTL. LEAVINGあたりの世界各地の局所でおこっている音に共鳴するような、聴かれるべきアルバム。推薦盤です。 (サイトウ)

Antonelli Electr.のプロジェクトRepeat Orchestraのアルバムに収録された「Monks In A Club」をSuperpitcherのリミックスを収録して12インチカット。オリジナル(sample2)はディスコラインの人にも是非チェックしてほしいアフリカン、トライバルな影響も潜んだミニマル・ブギー。それに触発されたSuperpitcherがリミックスではなく本質を作り直す独自のトラック、アンサーソングとして「Monks In The Sky」を提供。電子音楽とトライバルなリズムベースとしては落ち着いたグルーヴ、そこに多層に重なっていくユニークさ。魅惑のダンスチューン。 (サイトウ)

GERDが舵とるダッチテクノ＆ハウス重要レーベル〈FRAME OF MIND〉から。スネアラッシュを搭載した4/4に甘美なリードシンセを差し込んだ「A Little Bit Of Both」(sample1)、スムースな鍵盤リフレインで包みこむ「XD4」(sample2)など、シンセサイザーの美しさを研ぎ澄ました楽曲！その他にも、攻撃的なRAW質感を押し出したハウスエレクトロも内容された豪華6曲収録の一枚、全復刻に吹き続きおすすめです。 (Akie)

HARRISON BDP、ADAM PITS、ROUTE 8、PRIORI、DJ CENTRALを抱え邁進する〈HAŴS〉から。レーベル兼ディストリビューター〈WEX〉周辺で活動するANDERSONによるトランスワークアウト。粘度高いヘヴィアシッドベースを打楽器やメロディフレーズでコミカルにした「Protozoa」(sample1)や、一気にギアを105bomまで落としたスロートランス「Electrified Encounter」(sample2)など。沈めすぎないカラフルなアレンジ、幅広いシーンにフィットしそう。 (Akie)

80年代初頭、カリフォルニア州オークランドでターンテーブリズムの誕生とともにDJセットやラップショーをライブで行い(当時10代でTechnics 1200を2台持っているのはランディヒルだけだったそうです)、82年に高校時代の友人Marcus Thompsonとタイメックス・ソーシャルクラブを結成。86年ビルボードチャートでも1位を獲得したNJSの前身でもある「Rumors」を手掛け、RUN DMC、Beastie Boys、LL Cool Jとツアーをするなど瞬く間に時の人に。残念ながらアルバム1作で解散しておりますが、80sモダンソウル・ファンからの人気は今も衰えず。そんな当時に作成された未発表音源を発掘したのは〈PPU〉、CYBOTRONチックなレトロ・エレクトロニックがいなたくてたまりません。PPUは本当にオタクですね。 (AYAM)

今年5月の初来日ツアーでも大きな話題を呼んだ、LA出身のプロデューサー／ピアニストJOHN CARROLL KIRBYによる〈STONES THROW〉からの通算 5作目のアルバムとなる今作。カナダ出身のアーティスト、ユー・スー（Yu Su）を制作パートナーに迎えて制作され、これまでのアルバムに比べエレクトロニックな要素と哀愁がより表現されており、B2「Ghost In A Mist」なんてちょっと泣いてしまうかも。これまでのジャズやニューエイジな作風から一変、今回のテーマが “intuitive dance 直感的なダンス” とのことで、確かに四拍子やスウィングなどどの曲もリズムキープされており、心地よく揺れに導かれる全9曲。先行シングルA1「Dawn of New Day」では、アンビエント音楽のパイオニアLARAAJI(めちゃ笑顔)をフィーチャーしたMVも必見。トラックリストからもご試聴ください。大推薦 (AYAM)

レーベルオーナーSPECIAL GUEST DJとBEN BONDYによるユニット”XPHRESH”やEXAELらNY電子音響派が集結している〈EXPERIENCES LTD.〉のサブレーベル〈3XL〉より。フィルターでLO-FIに霞んだアンビエンスを、自由形で躍動するブレイクビーツ「NOT MANY PEOPLE HERE YET」(sample1)に始まり、NY音響派のアンビエントサウンドをアグレッシブなビートメイキングで突破したダンスアルバム。 (Akie)

RAMZIやLO KINDREを輩出、グラスゴーの要注目シンセサイザーライン〈12TH ISLE〉には２度も登場しているCHRISTOS CHONDROPOULOSの新作アルバムが到着！イラン伝統音楽で重要な旋法体系のひとつ”セガー旋法”を使用していた頃のギリシャやオリエンタルまで、古代への興味を拡張し解釈した作品。即興的な打楽器演奏にニューエイジトーンのシンセが重なる「War Horns」(sample1)、不規則なシンセプログラミングをリズミックに聴かせる「Asham」(sample2)など、前作以上に電子音楽サイドに踏み込んだ意欲作でもあります。初回はコメントも無くソールド、嬉しい再入荷！ (Akie)

伝説的な名曲「Clouds」はじめ、近年、アンビエント、電子音楽の重要アーチストとして再発見され、MUSIC FROM MEMORYなどからさまざまな音源が再発され、Jonny Nash, Young MarcoとのGaussian Curveなどの彼をリススペクトする現行アーチストとのコラヴォレーションやソロ作品でも健在ぶりを披露してきたレジェンドGigi Masinの新作。緩やかな曲をメインに、神がかったようなアグレッシヴなエレクトロニックダンスも披露しています。 (サイトウ)

永遠ループして聴いてますが、気持ち良いだけではない蠢く何か。テーマは夢、とのこと。Asa ToneのTristan Arpのレーベルからということで色々続いてます。 (Shhhhh)

幼少期に聴いて育ったコロンビアの音楽、フォルクローレ、地盤工学の技師で積年、積み重ね封じ込まれた地質学の位相幾何学的な研究も音楽に反映しているというルクレシア・ダルトのニューアルバム。これまでどちらかというと、楽器と同等に使用してきた声楽から、より歌へのアプローチがされていて、伝統的な楽器を含む、生楽器のミュージシャンも参加。サルサで使用されるトゥンバオや、ボレロのリズムパターンをスローダウンさせて取り入れ、新たなフォームを模索しています。あからさまなクレイジーさは薄れ、ゆったりりと驚きの世界、歌、フォルクローレ、神話性、音の物語の世界観。演劇性高く、これまで同様深み、サイケデリックな感覚、素晴らしい世界を展開しています。是非。 (サイトウ)

本名義ではメルボルン次世代〈S2I RECORDINGS〉に所属し活躍するFADER CAPのサードシングル！エキゾチックなトライバル打楽器とレイヴブレイクビーツをミックスした「Listen」(sample1)に始まり、浮き出るような生質感のドラムブレイクスにビープ音でネオなトランスサウンドを聴かせている「Temple Tone」(sample2)など、ブレイクビートサイエンスを展開。RUDOLF Cと共に〈SALT MINES〉を運営するSHEDBUGがリミックス参加。 (Akie)

今回同時に82年作の『Silence & Wisdom』もリイシューされており、ストックしております。共に素晴らしく幽玄で美しい作品です。詳細コメントは以後追記いたします！ (AYAM)

2016年に名門〈KARAOKE KALK〉からサードアルバムを発表した後は音沙汰がなかったPOST INDUSTRIAL BOYSが、突如2000年初期に製作した楽曲コンピレーションを放出！コケティッシュなフレンチポップのセルフタイトルソング「Post Industrial Boys」(sample1)を筆頭に、キッチュでウィアードなポップスを展開。ゲーム音楽ライクでコミカルなFMシンセが愛おしい「Flowers On The Wall」(sample2)は、クリック/ミニマルの巨匠であり〈MAX ERNST〉主宰鬼才THOMAS BRINKMANNが作詞を手掛けたというが驚き、、。 (Akie)

2 Many DJ'SのDewaele兄弟によるレーベル〈Deewee〉のニューリリース。キュビスムやポップアートに影響を受けたカトゥーンニストの父と、中国人の母をルーツに持つベルギーのミュージシャンBolis Pupul。カリビアンのCharlotte Adigéryとのアルバムは、人種差別、性差別などもテーマに据えた傑作で当店でも人気の一枚。アジアのラスベガスともいわれるマカオや香港のバブリーな世界に宿るサイケデリック瞑想、スローダンス。Y.M.Oがかつて打ち出したシンセサイザー・エレクトロニクスと中国をテーマにした感じも彷彿させます。カルマ(業)、人間のミステリアス。B-Sideもサイケデリック・エレクトニック、op-art内側のアートワークも含めて〈Deewee〉面白いリリースが続きます。狂ってる。 (サイトウ)

Kraftwerk、Laurie Spiegel、Manuel Göttsching、初期のデトロイトテクノ作品などの電子アーティストに触発されています。シンセサイザーとドラムマシンのエレガントなブレンドで、Chloé (Thévenin)によるリミックスも収録。実機特有の芯のある電子音が心地いい、長く愛されてほしい作品。 (AYAM)

BONGO JOEのコンピ「INTENTA: EXPERIMENTAL AND ELECTRONIC MUSIC FROM SWITZERLAND 1981-93」で出会い、再発が存在することを知り、レーベルに直接コンタクトしました。スイス、ジュネーブの80s、数学者でもあるコンポーザーのCHRISTIAN OESTREICHERが発案し、電子音楽、前衛ピアノ、ミュージック・コンクレート+ポエット等マルチメディアミュージックで構成された、5組のアーチストと、アートワークを手掛けたデザイナーH. Richard ReimannたちによるLP x 5枚の5部作でプライヴェートリリースされたMEGA WAVE ORCHESTRAからコンパイル。日本のシンセサイザーミュージックにもつうじる80s FMのハイファイ感、ミニマリズム、ECMやKARIN KROG、LARRY HEARDも引き合いに出され紹介されています。ミッドテンポのシンセファンクの名曲「GE/CH: Seq」筆頭に80s電子音楽、素晴らしい一枚。 (サイトウ)