Sugai Kenの同レーベルからの2020年アルバム「利根川」同様、今作では秋田県にある湖「八郎潟」にスポットをあてた美しきサウンドスケープ・アンビエント作品が誕生している。以前は日本で2番目に大きな水域であった八郎潟は、第二次世界大戦後、オランダ人技師ピーテル・ヤンセンとアドリアン・フォルカーの協力を得て、政府が大規模な排水工事を命じた。1977年の完成後、干拓地は八郎潟の面積の80％を占めるようになった。その結果、周辺地域から植物が広がり、鳥類をはじめとする野生生物の種類も増え、新たな生態系が確立された。このユニークな題材に対する畠山のアプローチは、排水路、尾形橋、草原保護区など、湖周辺の特定の場所からフィールドレコーディングを行い、その素材をもとに、彼の手腕であるドローンのようなシンセサイザーの持続音、アンビエンス優しいギターの音色と響き、繊細で緻密丁寧なミックス音響の施しと共に、八郎潟周辺の環境を反映する広大なアンビエント空間を作り上げている。全9トラック。
今作も、Sugai Ken「利根川」同様、八郎潟をテーマにした、失われていく日本の原風景へのイマジナリーな憧憬も強く感じさせてくれるかのような、日本とオランダの「水」にまつわる関係を考察する側面も持ち合わせたロマンチックなサウンドスケープ作品となっている。好調リリースが続くField Recordsからのナイス・リリース。レコメンドとさせていただきます。 (コンピューマ)

〈KEN OATH〉〈BUTTER SESSIONS〉〈BEDROOM SUCK〉などで、LO-FIアンビエント作品を披露してきた電子音楽家DANNY WILDによるプロジェクトLOW FLUNG！これまでのダンス性、ビートも孕んだサウンドから一変、電子音響サイドを深化させたディープエレクトロニクス/ミニマリズムに到達。なんと2年以上の期間をかけて制作、モジュラー名器”BUCHLA MUSIC EASEL”とフィールド録音を感覚的に繋ぎ合わせたマイクログルーヴ。作品と視聴を一体化させる空間形成。 (Akie)

これまでEDITIONS MEGO、DRAG CITY、BLACK TRUFFLEなどからアルバムをリリースし、世界を舞台に活躍する音楽家、石橋英子 EIKO ISHIBASHIと、ご存知 ジム・オルーク JIM O'ROURKEによるコラボ作。2022年にWEEK-END RECORDSよりリリースされ完売 となったアルバム。
エキシヴィジョン「Flower in 2oth and 21th Century Art」での「日本家屋の庭に種をまき、その植物の成長を展覧会期間中撮影し続ける」というドルトムントでのインスタレーションの為に制作された作品「Lifetime Of A Flower（Pt.1）」「Lifetime Of A Flower（Pt.2）」を収録。日常生活の様々なざわめき雑踏、日常音などのノイズなどのレイヤーが繊細なライブ・エレクトロニクス、静謐な弦楽器と共にポエティック且つエレガントに不思議な感覚の中で重なり鳴って奏でられており、そのゆっくりとした流れや植物的で自然な佇まいと時間の流れに美しく魅了される。 (コンピューマ)

ロボ宙によるラッピンポエティック・ムーディー凛とした言葉はもちろん、BPM90ほど、シンプルでエレクトロニック・ダウンテンポ・ブレイクスな煌めきのトラック、儚げで繊細なサビのヴォコーダーの美しさにも魅了される快適グルーヴが珠玉心地いい。ビートレスなノンビート・バージョンも極上に快適。「Kaku Ryoko」（sample1）、最新アルバム「Near and Far」収録曲、Afraとセッション共演した「iro」のリミックス「Iro（COLOUR MADNESS Remix）」（sample2）、「「架空旅行 Kaku Ryoko（beatless version）」（sample3）の3トラックを収録。DIY装丁もキュートにグッとくる。 (コンピューマ)

2020年2月、9日間にわたり、CM von HausswolffとChandra Shuklaふたりが、インドネシアのバリ島の各地（Pandawa Beach, Green Bowl Beach, Melasti Beach Ungasan, Uluwatu Temple, Pasar Senggol Gianyar, Pengosekan Kaja Ubud, Badung Market, Kintamani and Mt. Batur, Puri Saren Agung Ubud, Mandala Suci Wenara Wana (Sacred Monkey Forest Sanctuary）ウブド等々で採取したガムラン/ケチャ、ゴング、虫、蛙、生物の鳴き声、風、波、等々様々な自然音フィールドレコーディング音素材をもとに加工編集したオーディオ・ドキュメンタリー/エレクトロニクス音響作品として完成させた名門TOUCHならではの説得力に満ち溢れた呪術的信仰、神々や精霊への超自然的力、神秘とアンビエント的な心地よさも感じさせてくれる興奮の音響フィールドレコーディング傑作。 (コンピューマ)

90年代からキャリアをスタート、アシッドテクノ隆盛以後はオランダ北部の文化の中心地/名門”Ballyhoo Studio”にて音楽探求に潜り込み、2016年に活動を再開させたベテランTHEE J JOHANZ。彼の未発表曲アーカイブシリーズ”Declassified”の第2弾が到着！メランコリックなエレピと重厚909ドラムを掛け合わせた「Tender Tales」(sample1)を筆頭に、オールドスクールに根付いたプロトダッチテクノ、エレクトロニクスを収録。 (Akie)

Eiko Ishibashi - synth, rhodes, flute, voice, sound collage、Joe Talia - drums、MIO.O - violin、Daisuke Fujiwara - alto sax、Jim O’Rouke - guitar, bass、Tatsuhisa Yamamoto - drums、Recorded at Atelier Eiko and Hoshi To Niji recording studio、Mixed and mastered by Jim O’Rouke at Steamroom、Cover artwork by Eiko Ishibashi、Design by Lasse Marhaug. 素晴らしくうっとりと魅了される。 (コンピューマ)

4トラックのカセットレコーダーを使って多重録音を楽しんでいた頃のように、また一人でエレクトロニックギターを紡ぎながら独りの世界を創っていけたら、という、そんな思いを持って出来上がったという、アメリカン・ルーツ＆ロック、ブルース・カントリー＆フォーク、アフリカ伝統音楽、ポストロック＆ジャズ、エレクトロニク他、氏の幅広い音楽への深い造詣と気品、オーシャン・オブ・サウンド的センス、Natural Calamity、Gabby & Lopezの音楽からの延長、発展と進化と深化、たおやかに時間が流れていく、落ち着きのある味わい深い素晴らしき音楽時間。丁寧に謙虚に紡がれるエレクトロニック・ギター＆エフェクト、イマジナリーでメディテーショナル・リラクシン・アンビエント的ドリーミーな心地よさもゆるやかに極上。全12曲。大推薦盤とさせていただきます。長年待ち続けた甲斐がありました。自身のレーベルFlower Noise RecordsからはUS盤LPとしてのリリースでしたが、今回はヨーロッパ盤LP（限定盤）！こちらの仕上がりも非常に楽しみです。当店でもウルトラ大ヒットを記録した奇跡の名作。オリジナルを買い逃された方、この機会をお見逃しなくどうぞ。 (コンピューマ)

踏切での鉄道の駆け抜ける音、馬の駆け抜けるような音、鐘の音、様々な街の雑踏、鳥の鳴き声、波の音、そしてエレクトロニクス。ノーザン・イングランド東海岸にあるハンバー河口近くの街、Oxmardykeに何度も足を運び、この場所の音が、6世紀のアングロサクソン時代からテンプル騎士団まで、この地域の古い歴史と物語、時代の音、リズム、テクスチャーが現代の風景にどう息づいているかを調査、妄想、そして、チャールズ・ディケンズによる怪談「信号手」や19世紀の風景画家ジョセフ・ターナーの絵画「雨、蒸気、速度 - グレート・ウェスタン鉄道」からインスピレーションを得て制作されて、Philip Jeck亡き後にChris Watsonが作品として完成させたイマジナリー圧巻音響によるロマンチック/ドラマチックなフィールドレコーディング力作にしてソウルフル・エモーショナルな傑作。そして、Philip Jeckの才能とその仕事ぶりの凄さへのリスペクトをあらためて再確認させてくれる入魂の遺作となっている。全9トラック。ここ最近のTouchリリースでは定番となっているDVDサイズ長方形デジパックCDでの装丁も美しい。フィールドレコーディング音による魔法。 (コンピューマ)

Black Acre、Project Mooncircleなどからダブステップ以降の新たなブレイクビーツ/ダウンテンポ・ベースミュージックを意欲的実験的にリリースしてきたブリストルのマルチ・インストゥルメンタリスト兼プロデューサー、William Yates によるエレクトロニック・ジャズ、ベース、ドローン、ビーツ＆サンプル・ループなどを見事に駆使しつつ実験的アヴァンギャルド第四世界なヒプノティック音響ディープジャズをエキゾチック且つダウンテンポにも展開してくれている。全6トラック。お値段高くなっておりますが、これがお好きな方は是非ともお見逃しなくどうぞ。 (コンピューマ)

シンプルでオーソドックスなエレクトロニック・ファンク・グルーヴに導かれながら徐々にAphex Twinならではの色彩色サイケデッリック・メカニカル・メディテーショナルな迷宮的なる立体的音響空間へ深く誘われ、TR808カウベルが宇宙空間に木霊するA1「Blackbox Life Recorder 21f 」(sample1・MVも必見！）、4/4エレクトロ・テックにサイエンスするA2「zin2 test5」（sample2）、オーソドックスなエレクトロ・ファンク脱臼ビートが華麗に飛翔ミニマリズムにサイエンス・エディティカル優雅に構築されるB1「in a room7 F760」（sample3）、タイトルトラックのParallax Remix、B2「Blackbox Life Recorder 22 [Parallax Mix]」という4トラックを収録。緻密で迫力あるサブベース立体的音響デザインにも脱帽。 (コンピューマ)

ミルズ大学でUSウエストコースト・アヴァンギャルド電子音楽のレジェンド先駆者達から学んだ事に根ざして作曲プロセスを行うRroseによる、前作以上に繊細でエロティック禁断の官能性的な遊ぶ心にも満ち溢れた先鋭的なテクノの反復、Buchla Music Easel、ARP2500という名機シンセサイザーのテクスチャーを独自の時間と空間にマントラ呪術的ミニマリズム・サイケデリックに発展させている。マルセル・デュシャンのシュールレアリズム美術の展覧会のタイトルにちなんだタイトル「Please Touch」ならではの実験音楽、電子音楽とテクノ、エクスペリメンタリズム、ノイズ、密教的マントラな内宇宙がディープ・リスニング緻密に絡み合いながらRroseの音楽世界を見事なまでに構築している。アートワークは本人によるもの。マスタリングはStefan Betkeが担当。2LP全9トラック。テクノ・アヴァンギャルド・サイケデリック唯一無二の存在感も放つ、知覚の扉を開く傑作の誕生。 (コンピューマ)

今作は、アラビックな織物テキスタイルの素材、繊維、織物という工程をエレクトロニクスに変換した、音の物質性をも取り込みながら、ミュージック・コンクレート的音素材、それらの音断片がカットアップ・コラージュされながらアンビエント・オリエンタル・イマジナリーに反復ミニマル化、微細で繊細なエレクトロニクス粒子がリズミック/ポリリズミックに弾け躍動して絡み合い音楽を奏でるイマジナリーでマジカルでメディテーショナルな音世界がめくるめく。名門TOUCHならではの音響品格アカデミックながらも、仄かにダンスミュージック的世界観の魅力も優しく内包されたモダン・サイエンスな実験音楽音響名作が誕生している。レコメンド。トラックリストからもぜひ。 (コンピューマ)

UKベース・クラブサウンドと実験的サウンドアートセンスが絶妙ハイブリッドに融合した大胆不敵レイヴィーなエレクトロニクス・エクスペリメンタル・ダンスミュージック最前線にしてサウンドフィクション最新鋭の一つとなる重要作が完成している。ジャングル/ドラムベース、フットワーク。、ドリル＆ベース、ハイスピードなシンゲリ等々も経たエレクトロニック・ベースなインダストリアル・レイヴィー暴れ馬エクスペリメンタル・テクノ最新鋭トラック集！ウガンダのフェスティバルNyege Nyegeに出演も納得の全9トラックを収録。空間的立体音響デザインも見事なまでに配置サウンドデザインされている。トラックリストからもどうぞ。 (コンピューマ)

フランスの神秘思想家アレクサンドル・サン＝ティーヴ・ダルヴェードルの著書「インドの使命」において、東洋のどこかの地下に隠れている国、地球内部にある地底文明にして高度な理想世界であるアガルタをテーマにした、未知の領域、新たな世界へと誘われるかのような、Wata Igarashiならではのパーソナルな内省宇宙も炸裂したイマジネイティヴ知覚の扉を開くかのようなエレクトロニック・サイケデリックな神秘的ニューエイジ・テクノ宇宙が雄弁に繰り広げられている。マイルス・デイヴィスの同名タイトルのアルバムにも通じるような即興的ジャズ、スティーヴ・ライヒのミニマリズムも感じ取れる圧倒的完成度10トラックを収録。アルペジオ緻密にデザイン配置された空間的音響音像も素晴らしい。アートワーク含めたコンセプチャルなアルバムとしての完成度も秀逸。トラックリストからもぜひ。 (コンピューマ)

フランスの神秘思想家アレクサンドル・サン＝ティーヴ・ダルヴェードルの著書「インドの使命」において、東洋のどこかの地下に隠れている国、地球内部にある地底文明にして高度な理想世界であるアガルタをテーマにした、未知の領域、新たな世界へと誘われるかのような、Wata Igarashiならではのパーソナルな内省宇宙も炸裂したイマジネイティヴ知覚の扉を開くかのようなエレクトロニック・サイケデリックな神秘的ニューエイジ・テクノ宇宙が雄弁に繰り広げられている。マイルス・デイヴィスの同名タイトルのアルバムにも通じるような即興的ジャズ、スティーヴ・ライヒのミニマリズムも感じ取れる圧倒的完成度10トラックを収録。アルペジオ緻密にデザイン配置された空間的音響音像も素晴らしい。アートワーク含めたコンセプチャルなアルバムとしての完成度も秀逸。トラックリストからもぜひ。 (コンピューマ)

US実験音楽の父John Cageによる1939年、周波数テスト用レコードと打楽器による電子音楽作品にして元祖アンビエントの金字塔にして始まり「Imaginary Landscapes（想像上の風景）をテーマに13アーチストが参加したアンビエント・ニューエイジ・ラーガ・エレクトロニクスをスピリチュアルに深く探求する13トラックを収録。トラックリストから是非ともどうぞ。レーベルではすでにレコード完売。全ての収益金は世界で森林保全や環境保護に取り組む非営利団体ONETREEPLANTEDに寄付されるということです。 (コンピューマ)

BPM126、鳥の鳴き声、ポリリズム、ダビー、南米ラテン・リズミカル躍動するエレクトロニカ・ベース・スタイルの完全未来派トラックのA1「Todo」(sample1）、ユニークでキュートなトライバル異世界ベース・テクノA2「Derretido」（sample2）、BPM107、サイケデリア・パーカッシブ・トライバル・ハイブリッド・ダブ・テクノなB1「Menos」（sample3）、ポストダブステップ・メディテーショナルな陶酔感もスモーキン・アンビエンス・フィールドレコーディング・ベーステクノ・ユニークなB2. Tu（feat. Andre Pereda）の全4トラックを収録。 (コンピューマ)

今作もキレッキレのカットアップ・ブロークンなシャッフルビートと漆黒RAWサブベース炸裂なリズム＆グルーヴ、圧倒的個性ユニーク実験的でもありながら完璧なるフロア音圧サウンドシステム・トラックとして機能する才能の息吹をご堪能ください。UKテクノ、ヒップホップ、ファンキーにハウス＆テクノするフラクタクル・エクスペリメンタル・ガラージュ3トラック＋１。重量盤的音質も頼もしい。音もブッとい。BRUKはレーベルとして、その内容もさることながらアートワーク含めたアーティスティックなアナログ盤モノとしての完成度が高い。 (コンピューマ)

BPM126、素っ頓狂カットアップ実験性も感じさせてくれる4/4ミニマルハウスA1「Absteigerlied」(sample1）、同じくBPM125、おとぼけ4/4スウィングするA2「Unnardiburges Geharse」、BPM123、具体音みゅージックコンクレート的ハーバート・マナーも感じさせてくれるユーモラス・シャッフル・ミニマルB1「Befreiung45」（sample2）、BPM124、もたったもたりが癖になるB2「Schwerfall」（sample3）もフロアをキーポン独自に躍動する。ACCIDENTAL JNRならではのナイス・リリース。レコメンド。 (コンピューマ)