キレッキレ・シャープな展開と構成、エクスペリメンタルも内包した空間的な立体的サウンドデザインが圧倒的に秀逸にして、UKベース/ブロークン・メタリック・ハイパー・ハイテックにダンスフロアをサイエンス・メタフィクション狂気の世界へと導く処方箋的グレイト2トラック。レコメンド。 (コンピューマ)

1966年オリジナル・レコーディングから50周年記念として2016年、D&Mベルリン、Rashad Beckerリマスタリング＆カット、ートワークは、Stephen O’MalleyにてBlack TruffleよりアナログLP復刻された名盤の4年ぶりのリプレス。 (コンピューマ)

イタリア・ミラノの交差点をイメージしたタイトル、フィールド・レコーディングとシンセサイザー、ピアノやオカリナ等の様々なアコースティック楽器、フレデリック・ジェフスキの5歳の息子の声によるモノローグを交えた、繊細でゆったりとしたドリーミー夢見心地のイマジナリーなサウンド・アート傑作。Edith Schlossによる美しいカバーペインティングが施されたオリジナルのジャケット・アートワークを忠実に再現、そして、Alvin CurranとFrancis Plagneによる新しいライナーノーツを封入したBLACK TRUFFLE入魂の逸品。 (コンピューマ)

US北東部メイン州出身イギリス在住の作曲家アーチストROBERT STILLMANによる2020年8枚目のソロアルバム名作がKIT RECORDSよりリマスタリングLP化！（限定500部150g重量盤LP）全ての演奏、録音、ミキシングも自身によるもので、ロバート・ワイアットもイメージするカンタベリーでフリージャズ、スピリチュアル教会音楽のように神聖で清らかな、Jim O’rourke「ユリイカ」もどこか思い出させてくれる７曲を収録。ニューオリンズ・ファンキー・ソウルフルなおおらかさにも絶妙に包まれる。実験的でありながら豊かな音楽性を感じさせてくれるディススカバー・アメリカ室内楽サイケデリア・ドローン・アンビエントジャズ、エバーグリーン至福の名作。傑作。 (コンピューマ)

Disc1では、ピアノの練習曲「エチュード」の静かなるゆるやかなフィードバック・ミニマルのA1「Etude」にはじまり、よりディープに深くフィードバック・ダブ化？されていく過程が封じ込まれたB1「Maquette」研ぎすまされた発信音的な電子音が反復されていき徐々にフィードバックの靄と化していくB2「Equre」、Disc2では、タイトル通りの暗闇の中で獣が静かに息づいて（いびき？）呼吸しているかのような音と電子音の微細な反復が静かにメディテーショナルにドローンしていくC1「Safari」に、C1から続く、スピリチュアル・フィードバック・メディテーションの賜物といったかっこよさ、気品に満ちたD1「Number 17」の全３編の5曲を収録。素晴らしすぎる。大人の為の音の処方箋。2014年リプレス盤ストックしました。 (コンピューマ)

音の処方箋。Important Recordsから2CDでリイシューされたものとは内容が違います。A1. Mix I 「duration（12:14）」B1. Mix II「duration（16:16）」の2曲を収録。2011年フランス・パリでの”フィードバック・ワークについて”のインタビューもライナーノーツとして付属されている。ストックしました。 (コンピューマ)

ミュージックコンクレートの父であるPIERRE SCHAEFFER、PIERRE HENRYの門下生であるELIANE。こちらはPIERRE HENRYのスタジオにて録音されたもので、緊張感が漂う研ぎ澄まされた集中力を持って操られたフィードバックがもの凄く繊細でありピュアなオシレーターのようなサウンド。ALVIN LUCIERのフィードバックを使って部屋の鳴りを浮かび上がらせるI am sitting in a roomとは少し違う方法とはなりますが（因みにルシエは69年に発表）、その路線の中で枝分かれした一つのような作品。音になにかが映りこんだようなスピリチュアルさがあり、怖さと美しさも感じます。 (日野)

作曲からリスニングへ「音の内側から音に働きかける」というトニー・コンラッドの思想を深く受け止めて表現した、Arnold Dreyblatt、Jim O'Rourkeの二人によるトリビュート的な愛情たっぷりの貴重なセッションの記録。オルタナティヴな牧歌的ミニマリズム・サイケデリアの極地。信頼Black Truffleからの記念すべき100番とっておきのリリース。レコメンド。 (コンピューマ)

LUC FERRARIならではの紳士美学の瑞々しくイマジナリーな音風景に完全にロックオン魅了される。息遣いにさえもロマンと気品とダブをセクシーに感じさせてくれるSide-B「Unheimlich Schön」（sampe2)も圧倒的に素晴らしい。フランス電子音楽研究所INA-GRAMとオーストリア・エレクトロニック音響名門Editions Megoとのタッグによる電子音楽発掘アナログ復刻シリーズRECOLLECTION GRM新作22番。DLコード付き。Dubplates & Mastering、Rashad Beckerによるアナログカットによる逸品。 (コンピューマ)

微生物のようなエレクトロニクス電子音と自然科学フィールドレコーディング素材が多次元にシンクロ・パラレル・ミニマリズムに調和発信される唯一無二の音響彫刻作品、1981年「Fractals」（5編から成る21分28秒の作品）をSide-A（sample3）に、南インドの森の中でのフィールドレコーディングによる鳥（Brain Fever：チャバラカッコウ）の鳴き声を中心に、虫たちの音、森のざわめきの断片が、アナログ・サウンドシンセシス電子音響とイマジナリーにコラージュMIXストーリーテリングされる2017年のエレクトロ・アコースティック名作「Brain Fever」（18分）(sample1）（sample2）を収録。フランス電子音楽研究所INA-GRAMとオーストリア・エレクトロニック音響名門Editions Megoとのタッグによる電子音楽発掘アナログ復刻シリーズRECOLLECTION GRM新作22番。DLコード付き。Dubplates & Mastering、Rashad Beckerによるアナログカットによる逸品。トラックリストからもどうぞ。 (コンピューマ)

アレン・ギンズバーグとの出会い、NYCの前衛音楽、アンダーグラウンド・ディスコの世界を生き、エイズで他界した伝説の音楽家アーサー・ラッセル。没後の1994年にフィリップ・グラスの〈POINT MUSIC〉からリリースされた未発表音源のCDコンピレーションが〈BE WITH RECORDS〉から初のアナログとして再発。彼の代表曲の一つ「In The Light Of The Miracle」の別テイクや、後にリメイクされる「This Is How We Walk On The Moon」、マシーンビートの「My Tiger, My Timing」、「A Little Lost」。全てボーカルソング、チェロとやゲストを交えた演奏を主体にアーサー・ラッセルのシンガーとしての魅力あふれる一枚。見開きスリーヴのシンサートシート封入140g 2LP。生涯の一枚になり得るアルバムです。 (サイトウ)

〈Drag City〉や〈Emotional Rescue〉から、80年代、90年代の音源がリイシューされ、 Nite JewelやSeahawksともコラヴォレーション、〈Palto Flats〉や〈Yoga Records〉から新作を発表するなどアンビエント、宅録音楽ファンにカルト的な人気を得ているWooの2022年のアルバム。 (サイトウ)

Pauline Oliveros、Ramon Senderと共に1961年にサンフランシスコ・テープミュージック・センターを設立、1963年からDon Buchlaと共に初期シンセサイザー「Buchla Series100」を開発したBuchla シンセ・マエストロにしてレジェンドMorton Subotnickによる1967年のデビューアルバム「Silver Apples Of The Moon」に続く1968年の野心的作品。メソポタミア文明初期の都市シュメールに残された詩にインスパイアされて制作されたミステリアルでオブスキュア神秘的な時空を行き来するかのようなブックラー・シンセサイザー電子音楽の宝。最初期の100シリーズが大暴れしております。素晴らしい。知覚の扉を開いてください。 (コンピューマ)

ホワイトカセット（限定75本）トルコの歴史に関する詳細なライナーノーツと地図が付いている。在庫希少。Awkward Corners等意欲的リリースの続くロンドンShapes Of Rhythmからのリリース。
Jamz Supernova (BBC 6 Music), West Norwood Cassette Library, DJ Khalab, Dubmission Radioshow, Deeep Space - PBS106.7fm Melbourne, Erica McCoy (Worldwide FM) からのサポート。 (コンピューマ)

ざらついた音のテクスチャー、ローリングパルス、うななるサブウーハー・シンコペーションキック、デトロイトテクノ、LAビートシーンのサウンドデザイン、オルタナティヴ先鋭的ノイジー轟音スラッシュな世界観からも影響を感じさせるインダストリアル・ダブステップ沼。BPM85、高速回転するジェット＆ターボするトリッピン・ブレイクス圧巻A1「Mail Theft」(sample1）、BPM109、ノイジー轟音、擦り切れベース4/4ブレイクスA2「Bruised」(sample2）、BPM134、ドラムンベース轟音B1「Megastructure」(sample3）、BPM175、超高速ドラムンベース・エクスペリメンタル・ノイズB2「Dead On Arrival」の強烈なる４トラックを収録。 (コンピューマ)

Side-A「Things Fall Apart」(sample1）ではフリージャズにも通じる世界観のアンビエントでビートレスなサウンドスケープ広がるスピリチュアル・ダブワイズ・フィールドミュージックを展開。side-B「Adieu Chez Cherie」(sample2）ではBPM124、圧倒的クオリティの4/4ディープダブテクノを収録。両面共に複雑なレイヤー構造の中にシンプルさを感じさせる素晴らしい内容。ぜひnewdubhallの深遠な世界を体感してください。研ぎ澄まされた静謐でミニマル・アンビエント・ダブワイズ、鬼ダブテクノ世界がじっくりと深く刻まれている。 (コンピューマ)

AUS MUSICからの12インチに続いてSmalltown Supersoundからの４曲で構成されたアルバム。FUR TETや MORITZ VON OSWALD、BEATLICE DILLONの系譜を受け継ぐような実験的かつ、フロアに向いた音響構築、エレクトロニクス・サイケデリア。 (サイトウ)

2018年に10インチでリリースされた『New Culture Days』がワールドワイドな反響を呼んだ、こだま和文とダブ・ユニットUndefinedのフル・ アルバム『2 Years / 2 Years in Silence』が遂にリリースとなる。音楽ライター原雅明が主催するレーベルRingsからのリリース。
USアンダーグラウンド信頼DUBレーベルZAMZAM SOUNDS傘下KHALIPHONICからのデビューアルバムも素晴らしかった、キーボード&プログラミングのSahara (ex THE HEAVYMANNERS) と、ドラムスのOhkuma (SOUL DIMENSION)による、ハードコア・エクスペリメンタル・ダブ・デュオUNDEFINEDと、レジェンドこだま和文によるデュオ・アルバム。
パンデミックの中断を挟んで、2021年末に完成した音源は、当初オリジナルとダブを交互で収録するショーケース・スタイルでのリリース が予定されていた。しかし、ダブの代わりにアンビエントの方向性が浮かび上がり、オリジナルの『2 Years』とアンビエントの『2 Years in Silence』の2作品が仕上がったという。
ギリギリまでダブとスキ間をハードコア・エクスペリメンタルな領域までモノクロームに深化させたドラム＆ベース、郷愁トランペットによるミニマル・ドープ・セッションの前半4トラック、そして、後半のアンビエント・サイドがまた凄い。音への集中力、隙間、空間、無、残響、間、魔、より深い禅問答のような音の間合いとの対話。諸行無常に音宇宙と一体化するような錯覚にも陥ってしまう。素晴らしい。何度もループしてしまう中毒性もトリッピン。レーベル・オーナー原 雅明、ライター、河村 祐介 による解説も必読。アナログ化もCDに続き、アートワーク含めた丁寧な装丁リリースにも好感が持てる。トラックリストからもぜひ。＊お一人様1枚のみの購入とさせていただきます。ご了承のほどお願いいたします。 (コンピューマ)

アメリカの実験音楽/電子音楽界の要人DAVID BERHMANが90年にヴァイオリニスト（タージマハル旅行団）小杉武久やNYCの前衛ギタリストRHYS CHATHAM、BEN NEILLらと共に録音した電子音響大傑作アルバム！複雑に織り成す優しい音の重なりが素晴らしい。ゆっくり梳き解かれていくよう。電子音楽マスターピース。 (サイトウ)